無論是機械錶、手工重機、機械燈具,當機械裝置與人可以有著更多的互動,冷冰冰的機械似乎也活了起來。這是在Maximilian Büsser 所設立藝廊M.A.D. Gallery裡頭所感受到的氣氛。

0- Maximilian_Bser_1_CMYK 拷貝 3拷貝.jpg -

Maximilian Büsser。

位於臺北市大安路上的M.A.D. Gallery,儼然是男人的玩具天堂,裡頭除了MB&F 獨樹一幟的機械腕錶,其他的作品皆與機械相關,也許是畫、也許是以機械原理作為動力的小玩具。是什麼樣的機緣,讓Maximilian開啓了這樣的藝廊概念?「當我數年前在日本看到了Chicara Nagata(本田力)先生的手工重機時,每一臺車的每個細節他都是自己設計的,平均每臺就需要花費3年的時間。」 

1- CA3_07.jpg -Chicara Nagata(本田力) 所打造的手工重機 。

Maximilian繼續說道:「另外,當我遇到從事燈具創作的德國藝術家Frank Buchwald時,他提到除了電線與燈泡之外,所有東西都是自己作,並且希望有更多時間去創造。這些人都與我對於藝術的想法不謀而合:生意不是重點,熱忱、創意,以及忠於你自己才是最重要的。這些感動促成我在2011年時候在日內瓦開設了M.A.D. Gallery。在合作多年的臺灣夥伴葳爍總經理沈曉惠的熱忱與建議之下,也於去年於臺北開設亞洲第一間的M.A.D.  Gallery,店內的作品每3個月會替換一些。」 

 5- Frank-Buchwald_Type1.jpg -

燈具創作藝術家 Frank Buchwald 的作品

裡頭的藝術品目前與日內瓦是一樣的系列,包含德國藝術家Frank Buchwald燈具設計、法國藝術家Quentin Carnaille的漂浮雕塑、Böhm以熱氣轉換為動能的藝術、Döttling的手錶旋轉器、Reuge與MB&F合作的音樂盒……等等。而Maximilian所扮演的角色,便是提供這些藝術創作一個平台:「當我們創辦 MB& F這個品牌時,就不只是為了『製作時間 』,而是為了『創造機械的藝術 』,同樣的,藝廊裡這些截然不同的創作都讓機械的表現有了不同的境界。而我們也試著尋找與臺灣當地藝術家合作的機會,希望能夠透過Taiwan Tatler的報導,讓臺灣讀者知道我們正在徵求能夠合作的藝術家。」那麼,對於這些創作的本質有什麼樣的要求嗎?「設計的基調必須是以機械為精神的藝術,因為這也正是這家藝廊M.A.D.命名的由來——Mechanical Art Devices——機械藝術裝置。」

4- Bohm Stirling - A1.JPG -

Böhm以熱氣轉換為動能所設計的小汽車。

其實說到車子,Maximilian從小到大最想從事的便是車款設計師,20多年前因緣際會踏入鐘錶領域,當他還在Harry Winston腕錶研發部門工作時,便因帶領團隊製造出精湛而重要的Opus系列前5款而聞名於錶壇,當時與現在自闢品牌後,在設計時最大的不同是什麼?「當我為品牌設計時,我必須考量營業額;但我設計自己的作品時,我可以完全拋開金錢的考量,完全為我自己而設計。我認為真正的藝術,是要來自於為自己而設計。」

2- MELCHIOR_Dark_and_Light_Front_CMYK.jpg - 
Maximilian Büsser 所設計的 MB & F 去年新品Melchior機器人座鐘。

對於設計滿腔熱血、忠於自我的創作、放下金錢這類世俗枷鎖羈絆的Maximilian,在訪談的尾聲,不禁引用劇作家蕭伯納的經典名句呼應自己的創作烏托邦:「理性的人試著去適應這個世界,不理性的人堅持要這個世界適應他們,因此,這個社會的進步其實是仰賴於這些不理性的人。」不理性,通常被視為一個負面的特質,不過,一體總有兩面,從這個面向來看,「不理性」似乎是讓世界更美好的必要之惡?