力求深根台灣在地文化，以文化創意及創新思維連結台灣與全球的團團文創，與向來喜愛透過和各界藝術家合作的CAMPER攜手合作，邀請台灣不同領域的創作者針對主題展現藝術家不凡的創作力與設計風格。
團團文創與西班牙品牌CAMPER發起之「CAMPER TIMELESSNESS台灣青年創作展」，於2019年4月25日(四)起在華山1914文化創意產業園區中5B館鍋爐室正式開展。邀請12組不同領域的創作者，分別針對主題「TIMELESSNESS」一詞演繹各自的想像，帶來CAMPER 2019春夏最新白鞋跨界設計，展覽中不只可見12位創作者在不同領域、各自專長下展現的豐沛創作力，也展現世代間不同的創作語彙與設計風格。
對於這場年輕創意跨界合作，策展人馮亞敏早在去年就有了這樣的想法，「我要為台灣年輕人做點事，把舞台留給他們」，她表示，「『環境是塗鴉藝術家的大畫布，藉由牆上不斷覆蓋的線條色彩彼此對話。塗鴉Graffiti，就是一種街頭民主藝術發言權。』2013年在西門町的街頭上我便意識到在地文化的力量，也感受到年輕一代的生活態度日漸成為文化的發聲者，然而巷弄裡不只有塗鴉藝術，一間間麻雀雖小五臟俱全的工作室座落，深度探訪後認識這些工作室的主理人，他們大多都是80後90初而事業剛萌芽的新生代藝術創作者，他們擁有無限的創作力，默默地為台灣這塊土地注入新的能量。我深知這股台灣的年輕勢力不可小覷，我更認為需要整合並且凝聚這股鮮活的能量，找到屬於台灣在地文化的新態度與新節奏。發起『CAMPER TIMELESSNESS台灣青年創作展』集結這些年輕的藝術創作者，透過他們不同領域的專業去創造一股新的文化力量，也讓台灣的創意人才走向國際。」
「CAMPER TIMELESSNESS台灣青年創作展」展示12組不同領域的創作作品，包括植物裝置藝術家-李霽、嘻哈音樂人-汪庭蔚（T.I.G鐵巨人）、時尚產業工作者-周筱筑、產品設計師-吳孝儒、服裝設計師-邱娉勻、刺青師-孫士恩、視覺藝術創作者-陳純虹、特效化妝師-程薇穎、平面設計師-彭冠傑/動態影像導演-劉欣蓓、氣味設計師-張葳、金工設計師-蔡依珊、平面設計師-盧奕樺等人。
植物裝置藝術家-李霽以【Monster】為題，兩具宛如怪獸齜牙裂嘴的作品，述說不同鞋款使用者的性格影響各自經驗的視野。
嘻哈音樂人-汪庭蔚（T.I.G鐵巨人）設定【HXRRIS01】，取材了元素之一的”NEBULA"結合"CYBERPUNK"呈現「未來」製作了鞋體的大部分。
時尚產業工作者-周筱筑反思一個人到底需要多少衣服才夠？提出【MY TOXIC TRAIT IS BUYING A NEW OUTFIT FOR EVERY SINGLE EVENT ON MY LIFE.】
產品設計師-吳孝儒主題【剎那即永恆】，以琥珀封裝鞋款訴說古老的歷史記憶彷彿時間暫停一般。
平面設計師-彭冠傑及動態影像導演-劉欣蓓試圖透過動態影像建構一個虛擬空間，在這個空間裡，【ROLLING】指的是時間，也是一種不斷變化和推移的能量。
氣味設計師-張葳【漫走在時間之外裡的山】以漫遊足跡堆積出的創作，試圖探索山間生活所感受到的無時性。
金工設計師-蔡依珊對於未來的想像，是一條在【旅程】中曾經走過的道路，一條兩旁長滿樹的路。
視覺藝術創作者-陳純虹以永恆、無時間性為主體概念構圖繪製女性肖像畫，【The Woman and The Flower】探討彼此眼中的美麗定義。
特效化妝師-程薇穎主題【時間·噬】，表達步履如同鞋子，吞噬著生命裡的僵局與恐懼。
服裝設計師-邱娉勻以【魚菜共生】為主要視覺概念，將服裝語彙結合CAMPER的精髓行光合作用。
刺青師-孫士恩以【無極 . 無盡】呼應今次的設計主軸過去、現在、未來的概念。
平面設計師-盧奕樺希望在保有鞋子本身功能性、外觀完美的狀態下，將它更加的個人化，【978-986-97588-0-2】是她即將發表的一本書的ISBN碼，她覺得實體書裡有著能夠觸發人類感官的細節，是無法透過完美的電子產品去感受。
CAMPER同步邀請12組創作人參與品牌2019春夏最新系列鞋款形象拍攝，由台灣攝影大師林炳存率其團隊ABOOK STUDIO掌鏡，12組從音樂、氣味、植物、金工、插畫、刺青甚至於是特效化妝等不同面向切入的概念影像，以及12支近身拍攝的創作者影片，都於展場空間中呈現於大眾眼前。展場一隅也有CAMPER POP-UP STORE，讓觀展者能夠進一步親身感受CAMPER鞋履舒適摩登的新時代個性。
▍展期｜2019/04/25(四)-05/09(四)
▍時間｜10:00-20:00
▍地點｜華山1914文創產業園區 鍋爐室
Credits
圖片
團團文創, Camper
