許多藏家皆有系列化地收藏某個類別，他卻從未朝此方向規畫，在他的收藏哲學中，「系列化收藏弊多於利，首先是侷限，若只看瓷器其他不看，那就成了遺憾。」深諳佛理的曹興誠並指出，同時系列性收藏會變得過於執著。相反的，他崇尚收藏上的一個自由自主，就是隨緣隨性。「很多事情不一定要有個原因，或一定要有目的」，他希望盡量讓藝術與生活在一起，「欣賞藝術應當是一種享受，人生追求的目的就是真善美，尤其美感是人與動物不同之處，對藝術有深刻瞭解，才能對人類文明做出貢獻。」

曹興誠擁有多項搶拍紀錄，甚至包括搶拍後再捐出做為慈善公益。包括與Franck Muller的老闆相爭，搶購法國藝術家Pierre Matter的「獅子與蜜蜂」雕塑，再如2017香港嘉德慈善拍賣時以買下一座水晶鋼琴後，又捐出讓嘉德再進行拍賣，多的餘款做為偏遠地區孩童募款。

在30年收藏中，他承認也曾經做出錯誤的判斷，繳了不少學費也得到非常寶貴的經驗，而累績這麼多年，他曾想過成立博物館、還有出版收藏專書的念頭，但最後皆作罷。博物館主要考慮到未來的管理經營，出書則改以拍品精裝圖錄的方式呈現。

他所收藏的珍貴名瓷，從去年蘇富比送拍的「北宋汝窯天青釉洗」，以約11.5億元台幣高價拍出，創下中國古瓷器最高拍賣價紀錄。接下來 11 月佳士得秋拍，曹興誠的樂從堂包括「明嘉靖五彩魚藻紋蓋罐」共 13 件珍品，以獨立專場方式進行。而在這次專拍中，曹興誠則提出一項有趣的收藏論點「東方文藝復興」，試圖在學術上另闢新局。

在此次專拍中以明代為脈絡，關於「東方文藝復興」這項見解，出發點是針對文藝復興的認知做一反思，基本上都指向西方義大利一項回溯希臘羅馬文化的藝術運動，但同一時期位在東方的明朝，其實也歷經一段時間文化上的回歸與反思，歷經元朝外族統治多年，當時的明朝希望與唐宋時期漢文化作一溯源與銜接。在這段文藝發展時期，許多美學概念深受唐宋的影響，從瓷器、漆器、家具、掐絲琺瑯器、鎏金佛像、文房器物等，都展現了卓越藝術成就，影響至為深遠，如明代家具至今仍受到鑑賞家與設計師的青睞與欣賞。身為博學廣問的藏家，曹興誠展現了一位藏家的鑑賞深度及文化內涵，「這番見解其實非常正確，只是學術界尚未正視思考這項議題。」佳士得香港中國瓷器及藝術品部資深專家連懷恩如此說。也因此2017樂從堂專拍，雖有三項拍品最後流標，但本意並不在追逐品項競標的高低，而是希冀能觸動學術界的研究。

而非常有趣的一點是，在香港佳士得2017秋拍場上，但見魚藻紋蓋罐呈列在玻璃櫃中，曹興誠特別強調不讓任何人碰觸，「很多人希望摸一下，我只能搖頭」，但拍出天價的汝窯卻容許把玩。其實這回歸到瓷器的燒製方法，汝窯是高溫燒造的釉質，質地較為堅固，這件魚藻紋蓋罐以高溫和低溫的釉上彩，質地較為脆弱，長時間觸摸，有可能造成損傷，因此只適合擺著欣賞用，不建議藏家用來把玩，而這也是收藏骨董、保護文物很重要的一個概念。「大罐原本就是觀賞器，而非把玩器。」

這也是他很強調的一點，文物不能單看器形，要走入它的文化背景去探究，才能感受到力量。他同時指出，收藏與財富不能畫上等號，收藏很簡單，有錢就可以買珍品。但鑑賞需要深入學習與研究，仔細鑑賞才是收藏之樂，鑑是分辨真假、賞是分辨高低與美醜，是收藏很重要的兩件事。

如今回顧過去的一年，可說是曹興誠釋出珍藏最大手筆的一年，他卻表示，「2017是很特別的一年，學佛的關係，就想著人活著，不要太複雜，是時候整理一下收藏了」，而在整理的過程中，藉著此次拍賣能讓更多人欣賞，他覺得是美事一樁。問他人生最大樂趣為何，「活著就是最大樂趣」，能開心過日、保持初心，還有時時保有童心，但須去掉幼稚的部分，他同時直言，他這位收藏家與他人大不相同，從未特別企求某項單品或追逐，唯一吸引他的就是美，「收藏是好玩的一件事，要從這心態出發」，而這也是他成為藏家最大的樂趣。