藝術家不論個性冷熱體內都有種脫韁的狂，而藝術藏家則是家有草原的野馬。藝術家陳聖文與晨均建設總經理涂麗雅就是這樣一拍即合的關係，透過藝術的感動延伸至對生活的關心、對環境的愛護與循環經濟的可能，從心出發的藝術旅程，一回頭身後已凝聚了由藝術至環境更多的共識與夥伴，並持續擴大中。（採訪撰文：Scarlett Feng）
「我覺得，現在人們需要的是如何從心出發，從個人至群體的推移到社會潮流，再到整體的社會共識，最後變成大家一起努力完成的目標。」藝術家陳聖文說道。氣質溫和中帶點稚氣的年輕藝術家陳聖文比實際年齡看起來年輕，說起話來倒大方沉穩，似他的刺繡作品一針一線俐落乾淨，紗線色彩細膩變化中冷不防結合了淨山後撿拾來的人造垃圾，乍看之下有些怵目驚心，讓人想到齊柏林的空拍攝影，述說著同樣的美麗與哀愁。被陳聖文作品所藏土地詩歌所打動的，還有晨均建設總經理涂麗雅，從小跟著父親欣賞、收藏藝術品，耳濡目染之下，如今自己除了是藝術藏家，更是致力於結合藝術與建案的生活藝術推廣者。
「從心出發、從自己開始做起。」是陳聖文與涂麗雅異口同聲的答案，也是陳聖文一針一線由藝術引至環保的綿延效應。藏家與藝術家的好默契被涂麗雅形容為「Soul Mate（靈魂伴侶）」的關係，這也是涂麗雅收藏藝術品的關鍵──一見鍾情，如同她初見陳聖文的作品時無須言語的感動。尺幅有限而創作無窮，從小篇幅的刺繡作品到龐大的建築裝置藝術，藏家與藝術家之間的化學效應正在發生。
｢購屋也是藏家，而在藝藏家與藏家之間產生連結，是我在能力範圍努力讓藝術感染到更多人、理解藝術其實是很親近生活所做的事情，」涂麗雅將從聖文作品得到的感動與理念反應至事業上，不但在建築的建造過程努力將廢棄物降到最低、更選用綠建材或可達到循環經濟效果的建材，並請陳聖文為建築設計裝置藝術，｢我們找的藝術家常提倡環境保護，身為支持他的夥伴也要從自身做起。」涂麗雅說道。關於這一點，陳聖文表示涂麗雅採取了不同於其他環境保育的做法──從藝術切入，「藝術家由個人觀點出發的表述與傳達，觀者認同、理解其理念進而內化，然後再從自己的生活當中落實，是我覺得藝術可以做到的事情。比起硬性的法條及政策，軟性的處理方式我覺得更久遠。」陳聖文說道。如同他以織品串聯回收異材質的表現手法，柔軟中帶著堅定的信念。
「比起豪華的建材，最重要的是人，」當這句真誠的話語出自建商之口，冰冷的建築便有了溫度，「有關空間發生的一切故事與價值都是因為住進去的人。」涂麗雅接續說道。正是這樣的理念，使得晨均建設的藝術品同樣不再是空間的配角，而是伴空間而生、相輔相成的共同體，讓人聯想到陳聖文在國立臺灣美術館展出的大型裝置藝術《萬事生降於哀戚，但非死灰》，以羊毛條編織的大型鯨魚栩栩如生彷聞哀鳴，是陳聖文以身體與手心溫度織造的實體理念，與其說是藝術品在空間中的無形延伸，不如說是將藝術的意念落在每個人心中所產生的漣漪。
採訪將了，在隱身於內湖工業聚落的「伊日藝術計劃」，溫暖的陽光像凝結了一整個冬天的晴朗，藝術家與藏家在時而討論創作想法、時而笑鬧間完成了採訪拍攝，很難想像這樣相知相惜的珍貴情誼竟由一件藝術品收藏開始，從一根紗線到一棟高樓，起心動念間，以美串起連結，織成藝術的伊甸園之所以動人、最美的模樣。