Tatler在「最具影響力人物」的單元中，推出一項全新的類別－文化清單，其中列出了定義亞洲文化的最具影響力代表人物。
「Tatler亞洲最具影響力人物」系列講述亞洲各個領域的代表人物在今年所創下最深刻的影響，本月將介紹該系列的第二期－文化名單。主要聚焦在博物館、展覽、表演藝術、文學和電影等產業，其中包括香港知名女性電影導演許鞍華、台灣編舞家鄭宗龍，以及中國當代藝術家徐冰等等。
職業：亞洲藝術文獻庫（Asia Art Archive）共同創辦人兼執行總監
地區：香港
影響：全球最大的亞洲藝術品資源聯合創始人兼負責人
作為亞洲藝術文獻庫（Asia Art Archive）的共同創辦人兼執行總監，徐文玠過去20年致力於建立全球最大且關於亞洲藝術史與文化的實體物件和在線文獻庫。該組織同時也有主持講座，並發起眾多教育、文化等相關活動，更為藝術家提供定期居住的機會。為慶祝創立20週年，亞洲藝術文獻庫即將在香港大館（Tai Kwun）舉行首次機構展覽。
職業：M+ 視覺文化博物館館長
地區：香港
影響：領導宏偉的博物館在香港文化區中心的發展
華安雅從1984年開始投身策展行業，並曾在澳洲多家機構擔任策展人及博物館館長，作為M+ 視覺文化博物館館長這項頗具挑戰性的角色，她提供了相當豐富的策展經驗。該博物館預計於2021年在香港西九文化區（West Kowloon Cultural District，WKCD）開幕，而為了融入更多國際藝術並同時保有本土特色，華安雅保證不讓博物館受政治干預。
職業：藝術家
地區：香港
影響：他所繪製的香港風景畫相當美麗動人，更吸引不少收藏家的喜愛。
黃進曦受到香港山區徒步旅行的啟發，因而創作了許多印象派風景畫作，但由於其過度飽和的色澤和奇妙的VR質感，他的作品總給人一種「錯位感」，這可能源自於他早年以電玩遊戲中的景觀做寫生，因此較常繪製出虛擬影像的風格。之前在香港安全口畫廊（Gallery Exit）的巴塞爾藝術展（Art Basel）上，有一個販售黃進曦作品的攤位，作品一天內即搶購一空，由此可見收藏家對他的喜愛。
職業：收藏家
地區：香港
影響：致力透過藝術捍衛亞洲女同性戀、男同性戀、雙性戀、跨性別抑或對其性別認同感到疑惑（LGBTQ）群體平權的幕後英雄。
身為香港驕陽基金會（SUNPRIDE Foundation）的創辦人，孫啟越希望透過藝術推動並爭取LGBTQ群體平權，不僅支持亞洲各地的LGBTQ群體，更購買LGBTQ藝術家的作品並策展，包括2017年在台北當代美術館（Taipei’s Museum of Contemporary Art）舉行的「光．合作用同志議題展」，這也是亞洲地區第一個官方美術館舉辦的LGBTQ議題展覽，孫啟越渴望用藝術改變世界，讓世界變得更美好。2020年，孫啟越更首次擠身英國倫敦國際當代藝術雜誌《藝術觀察》（ArtReview）前百強，由此可見他的影響力。
職業：香港Para Site藝術空間執行總監
地區：香港
影響：在亞洲其中最有趣的藝術空間裡，不斷創新與突破界限。
過去十年，策展人康喆明一直擔任香港最具創新之藝術空間－Para Site執行總監，他曾負責2015年展覽空間的遷移與擴張，並在許多展覽之中扮演策展人的角色，他不僅致力於提供藝術家協助，更將亞洲其他地區，甚至更遠地區的藝術家串連在一起。而目前康喆明正在籌劃已改期至2021年舉行的「尼泊爾加德滿都三年展」（Kathmandu Triennale）；除此之外，康喆明也被選入英國倫敦國際當代藝術雜誌《藝術觀察》（ArtReview）的前百強之一。
職業：電影製片人
地區：香港
影響：一位傑出的紀錄者，善於記錄香港人美好而淒美的日常。
導演許鞍華在漫長的職業生涯中，拍攝了一系列風格鮮明、樸實無華的電影作品，她總能將香港人的日常故事表現得淋漓盡致。許鞍華的作品涉及許多社會問題，像是賦予被邊緣化的人人性與尊嚴，抑或表達他們日常奮鬥的英勇精神等等。而她也在威尼斯影展（Venice International Film Festival）上首映最新執導的作品－改編自張愛玲1943年的成名作《第一爐香》（Love After Love，2020），此外，許鞍華也於影展上獲頒「終身成就金獅獎」。
職業：饒舌歌手
地區：香港
影響：從香港劍擊代表隊成員到加入韓國男子偶像團體GOT7，現今更創立個人工作室「Team Wang」，負責王嘉爾的個人演藝活動，並發行個人創作音樂。
香港饒舌歌手王嘉爾的職業生涯發生過不少變化，他曾是香港劍擊代表隊的成員之一，然而為了成為韓國偶像歌手，他毅然決然放棄了美國史丹佛大學（Stanford University）的體育獎學金，並到南韓重新開始。而後，王嘉爾加入韓國男子偶像團體GOT7，並在2017年以個人身份於中國創立工作室，名為「Team Wang」，累積了不少忠實粉絲。除此之外，他也同時擔任了自家同名時尚品牌「Team Wang Design」的首席設計師。
職業：音樂會承辦人
地區：香港
影響：全心致力於推動香港獨立音樂和音樂人的利益
Chris B 作為推廣另類音樂的主將之一，她所創辦的香港獨立音樂演出主辦單位「The Underground」這20多年來舉辦了超過500場活動，不僅如此，她更是香港中環「Mellow Yellow音樂節」的創始人，主打民謠與爵士樂，同時也是一名作曲家、歌手和吉他手。2020年，Chris B成功為突然無法工作的香港職業音樂人爭取到政府的支持，她的知名度也隨之上升。
職業：舞蹈家
地區：香港
影響：為新世代創新中國傳統舞蹈
楊雲濤自2002年加入香港舞蹈團（Hong Kong Dance Company）擔任首席舞者，並於2013年開始擔綱該舞團的藝術總監，他融合了傳統與創新思維，為當代香港的中國傳統舞蹈注入新生命。此外，楊雲濤以改編中國經典傳奇劇作聞名，且作品屢獲殊榮，例如：《花木蘭》（The Legend of Mulan，2014）和《倩女．幽魂》（L’Amour Immortel，2017），而這兩部作品也在海外廣泛巡演。
職業：香港演藝學院校長
地區：香港
影響：香港演藝學院首位女校長
香港演藝學院校長蔡敏志在表演藝術領域身兼多職，曾擔任舞台服裝及燈光設計師、導演、影視廣告的藝術總監，此外，她也是一名藝術教育家和政府顧問，並在電視上的古典音樂節目任職主持人。蔡敏志自1996年正式加入香港演藝學院之後，終於在2021年晉升為該學院的校長，她也是香港演藝學院的第一位女校長。
職業：藝術家
地區：中國
影響：徐冰經常透過作品懷疑自然的本質，是國際上公認最有創造力的當代藝術家之一。
現居紐約的徐冰，是中國最重要且著名的當代藝術家之一，也曾擔任北京中央美術學院副院長。徐冰在文化大革命期間以版畫家的身份開始了職業生涯並展露頭角，而後便擴展到藝術裝置和雕塑等各個領域，他的作品大都在探討文化對世界觀的影響、語言的本質以及意義的建構方式。
職業：攝影師
地區：中國
影響：一對頗具藝術天份又浪漫的拍檔，他們對中國當代攝影的發展有著舉足輕重的影響。
定居北京的夫妻二人組「榮榮 & 映里」－丈夫榮榮來自中國、妻子映里則來自日本，他們塑造了中國當代攝影的雛形。榮榮和映里從2000年開始共同創作，並在2016年獲得「世界攝影組織」所頒發的「攝影傑出貢獻獎」。2017年，榮榮和映里在北京創立中國第一個專門針對攝影和其他鏡頭藝術的當代藝術空間－「三影堂攝影藝術中心」，而為了支持中國新銳攝影師並推廣當代藝術，三影堂也舉辦一年一度的「三影堂攝影獎」項目，希望藉此鼓勵並推動中國當代攝影的發展。
職業：藝術家
地區：中國
影響：曹斐是國際舞台上最具創新力的中國年輕藝術家之一，她的作品融合了社會評論、大眾美學、超現實主義等多種概念，因此充分反映出現代中國社會劇烈的變化。
定居北京的曹斐是一位多媒體藝術家，亦是一名影像創作人，更是近十幾年來，當代中國劇烈變革中最敏銳的記錄者之一，特別是海外對中國的影響。曹斐擅長運用多媒體，包括影像、數位媒體裝置、攝影，刻畫中國數位科技快速發展對日常生活造成的影響，以及關注村民、工廠工人的生活等等。
職業：藝術家
地區：中國
影響：擅長透過畫作諷刺當代社會，受到不少藝術收藏家的喜愛。
曾梵志是一名出生於湖北省武漢市、現居北京的當代藝術家，他的作品有時巧妙的融合了東西方的傳統文化，卻又經常脫離這兩種傳統思維。他的作品在諷刺之餘仍具有豐富的感情，像是最著名的《面具系列》（Mask series，1994-2004），透過人物空洞凝視的雙眼，反映在快速變化的現代城市生活中，人們的疏離冷漠與孤立無援，而《面具系列 1996 No. 6 》在2013年以2330萬美元售出。
職業：電影製片人兼演員
地區：中國
影響：姜文是中國當代電影中，表現出色的導演及演員。
身兼演員及導演的姜文，曾主演張藝謀執導的《紅高粱》（ Red Sorghum，1986），之後憑藉1992年的電視劇《北京人在纽约》（A Native of Beijing in New York）知名度逐漸上升，除此之外，他也曾參與《星際大戰外傳：俠盜一號》（Rogue One: A Star Wars Story，2016）的演出。作為導演，姜文擅長拍攝具諷刺意味的黑色幽默喜劇片，從反映中國抗日戰爭期間的故事《鬼子來了》（Devils on the Doorstep，2000），到以1920年代中國為背景並且是姜文自導自演的作品《讓子彈飛》（ Let the Bullets Fly，2010），便可看出姜文的特色。
職業：電影製片人
地區：中國
影響：入圍第93屆奧斯卡名單的趙婷，擅於深入描繪美國西部被邊緣化的族群，展現對美國現實的強烈關注。
身為導演、編劇及電影製作人的趙婷，近來憑藉《遊牧人生》（Nomadland，2020）拿下威尼斯影展金獅獎，該片講述美國西部的貧困工人以遊牧方式過生活的故事。趙婷先前的作品，如《哥哥教我唱的歌》（Songs My Brothers Taught Me，2015）和《重生騎士》（The Rider，2017）也都備受好評，而她接下來即將上映的作品《永恆族》（Eternals）則是漫威電影宇宙系列的電影。
職業：作家
地區：中國
影響：中國當代年輕小說家雙雪濤，以他鮮活的東北口語和俐落的文字節奏描寫中國東北地區生活，因而獲得許多獎項。
1983年，雙雪濤生於遼寧瀋陽，為了成為一名作家，他毅然決然辭去銀行的工作，並以處女作長篇小說《翅鬼》（Winged Ghost，2011）榮獲臺北文學獎，也是第一位獲得此殊榮的中國作家。此外，雙雪濤的其他著作，如：《聾啞時代》（Deaf and Dumb Era，2016）、《平原上的摩西》（Moses on the Plain，2016）也都備受好評，更以短篇小說集《獵人》（The Hunter，2020）獲得2020年寶珀理想國文學獎。
職業：詩人
地區：中國
影響：中國當代女詩人翟永明，以其獨特風格的詩詞闡述女性氣質與自身的關係。
翟永明生於四川成都，是中國當代著名的女詩人之一，她的作品語調往往極為陰鬱，有點脫離現實主義、如夢似幻，具有高度的反思性，經常在詩中闡述女性的議題，並將自己與女性的原形相提並論，而翟永明也在詩集《女人》（Woman，1984）著作中有所突破。除此之外，還有其他知名的詩集作品，如：《在一切玫瑰之上》（Above All the Roses，1989）和《黑夜裡的素歌》（Plain Songs in the Dark Night，1997）以及《翟永明詩集》（Zhai Yongming，1994）等等。
職業：電視節目主持人、演員、作家、策劃人
地區：中國
影響：讓脫口秀節目在中國開始流行的重要人物
30幾歲便事業有成的李誕，不僅是編劇、演員、詩人、策劃人，同時也是許多電視節目概念的發起人，而他的節目《吐槽大會》（Tucao Congress）更普及了以往被忽視的訪談節目形式，李誕可說是扮演著關鍵性的角色。此外，他也是上海笑果文化傳媒有限公司的聯合創始人兼首席內容官，亦是旗下熱門脫口秀節目《脫口秀大會》（Rock and Roast）的主持人。
職業：鋼琴家
地區：中國
影響：古典音樂界最具魅力的明星之一。
郎朗是中國著名的古典音樂家，亦是世界知名的鋼琴家之一，可說是當代古典音樂界和搖滾界的巨星。郎朗生於瀋陽，在年少時期便以音樂才能展露頭角，並以其傳神、富有感情的演奏方式和具有魅力與戲劇張力的舞台表演聞名。除此之外，他不僅擔任聯合國親善大使，更透過「郎朗國際音樂基金會」熱心推廣古典音樂。
職業：鋼琴家
地區：中國
影響：無與倫比的表演者，亦是古典音樂界的明星。
王羽佳以其富有感情的表演方式、具有戲劇張力的表演，和超凡的演奏技巧聞名，是世界上最受讚譽的鋼琴演奏家之一。出身於北京音樂世家的王羽佳，曾在中國、加拿大和美國學習，現居美國的她，2007年以波士頓交響樂隊獨奏家的身份展露頭角，更自2009年起，與德國唱片公司「德意志留聲機公司」簽訂唱片合約。
職業：演奏家
地區：中國
影響：吳彤從中國古典音樂跨界到搖滾樂，不斷創新突破。
吳彤是一位多才多藝的音樂家，很難去定義他在音樂上的定位，既是中國古典音樂家，亦是搖滾界的明日之星。作為歌手和中國木管樂器「笙演奏家」，他是世界各國管弦樂對中的佼佼者，也是北京金屬搖滾團體「輪迴樂隊」（Again）的成員之一。他也曾參與製作《馬友友與友人的音樂禮讚／歡樂頌》（Yo-Yo Ma’s 2010 album Songs of Joy & Peace）並獲得了第52屆葛萊美獎的「最佳古典跨界專輯」。
職業：歌劇演唱家
地區：中國
影響：石倚潔以其抒情男高音風靡樂壇
出生於上海的石倚潔是中國著名的抒情男高音歌唱家，2008年，他首次在「羅西尼歌劇節」上展露頭角，日後便成為常駐演唱家。此外，他也演唱過董尼采第（Donizetti）、貝利尼（Bellini）和莫札特（Mozart）的作品，並獲得相當高的讚譽。曾赴維也納留學的他，也是中國音樂學院的教授，經常在紐約大都會歌劇院和聖塞西莉亞音樂學院等地演出。
職業：指揮家
地區：中國
影響：推廣合唱音樂給中國新一代的年輕族群
作為「上海彩虹室內合唱團」的導演、指揮家和首席作曲家，金承志不斷為中國年輕世代重塑合唱音樂，該合唱團演唱一系列與中國社會相關的議題、闡述國人的心聲，像是從過勞文化到春節回家面對父母的一番審問等等。因此，他們不僅以獨特魅力吸引年輕族群加入合唱團，在串流媒體平台也累積數百萬的觀看數。
職業：饒舌歌手
地區：中國
影響：因參與中國選秀節目而漸漸提升知名度
王琳凱，又稱「小鬼」或「Lil Ghost」，生於中國福建，是新一代的饒舌歌手、作曲家，既是個人藝術家，也是男團成員之一。王琳凱在參加完《中國有嘻哈》（The Rap of China）之後，於2017年推出首張個人單曲，並在2018年的選秀節目《偶像練習生》（Idol Producer）脫穎而出，擠身進入前九名，成為限定男團Nine Percent的成員。
職業：戲劇導演
地點：中國
影響：中國當代戲劇界的先鋒與指標性人物
來自中國常長春的孟京輝是中國戲劇界最知名的人物，在國際上的聲譽也相當高，然而他所導演的劇目在編排和整體調性具有明顯的實驗性，以幽默、充滿政治色彩的20世紀西方經典劇目而聞名，以及與其他中國當代劇作家合作的作品。除此之外，孟京輝也在中國國家話劇院和北京蜂巢劇場擔任導演，並擔綱「北京青年戲劇節」的藝術總監。
職業：舞者、編舞家、導演和畫家
地區：中國
影響：定義中國現代舞的指摽性人物
作為一名舞者、編舞家、導演和畫家，沈偉以「折衷主義」的表演方式著稱，經常融入多種媒材，如：影像、繪畫、雕塑等，應用於創作之中。沈偉出生於湖南的戲劇世家，1991年時與其他人共同創辦了中國第一個「廣東現代舞團」，1995年便移居美國，成為著名的跨領域表演者。近年來，他因擔任電視節目《舞蹈風暴》（Dance Smash）的評審，打開在中國市場的知名度。
職業：舞者
地區：中國
影像：闖蕩中國現代舞壇超過十年
朱潔靜是中國最著名的當代舞蹈家之一，自2008年起開始擔任上海歌舞團的首席舞蹈家，她在年少時就曾獲頒給中國最頂尖舞者的「蓮花獎」，更憑藉《霸王別姬》（Farewell My Concubine）、《野斑馬》（Wild Zebra）、以及最為人熟知、以環保議題為題材的《朱鹮》（Soaring Wings: Journey of the Crested Ibis，2015）等作品聞名。
職業：歌劇演唱家
地區：中國
影響力：在歌劇演出中具有標誌性的個人特色
出生於中國陝西的抒情戲劇女高音歌唱家和慧，從進入西安音樂學院開始接觸西方古典音樂，使她能靈活的融合東西方文化，成為歐洲與中國的常規演奏家，因而備受肯定。和慧在《阿依達》（Verdi’s Aida）和《托斯卡》（Puccini’s Tosca）中擔任女主角，而在《蝴蝶夫人》（Puccini’s Madame Butterfly）的演出也讓他在國際上脫穎而出。
職業：藝術家
地區：印尼
影響：辛塔坦達雅的藝術創作壁畫具有驚人的幾何美感
出生於紐約的辛塔坦達雅，父母皆來自印尼峇里島，因曾居住在印尼、英國、美國而受到不同文化背景的影響，所以她創作的建築壁畫結合了幾何形狀、銳利線條、鮮豔色澤等不同元素。她的作品曾被展示在香港利東街（Lee Tung Avenue）和位於倫敦的Facebook總部。此外，她最著名的作品《被錯認為日出的美麗夕陽》（A Beautiful Sunset Mistaken for a Dawn，2012）橫跨300公尺展示在倫敦泰晤士河（River Thames）的一座鐵橋上。
職業：藝術家
地區：印尼
影響：擅於刻畫邊緣群體的生活，是印尼當代藝術的卓越人士之一。
胡丰文作為印尼最重要的當代藝術家，他也是1970年代催生印尼當代藝術現代化、民主化的「新藝術運動」發起者之一。胡丰文擅長解構肖像畫，並將此概念運用在繪畫、影像和其他藝術裝置上，長期以來致力於為社會邊緣族群發聲，並經常在作品中提及自己印尼華裔身份。
職業：電影導演
地區：印度尼西亞
影響：重振印尼電影產業
單槍匹馬重振一個國家的電影產業並不容易，但米拉勒斯瑪娜做到了。1998年，印尼政變後，整個電影產業蕭條，但米拉勒斯瑪娜卻在三年內，獲得三部票房冠軍，分別是《Kuldesak》（1999）、《Sherina’s Adventure》（2000）、《What’s Up with Cinta?》（2002），這使印尼的電影產業再度復興。除此之外，米拉勒斯瑪娜更是一名作曲人和電影製片人，她的作品多以幽默風趣的方式講述嚴肅的社會議題。
職業：喜劇演員
地區：印尼
影響：印尼喜劇的代名詞
Indro Warkop的全名為「Indrodjojo Kusumonegoro」，是一名傳奇喜劇演員，曾是四人喜劇團「Warkop DKI」的成員之一，該團因80、90年代的電視連續劇《Warung Kopi》（意指1970年代Prambors電台的Obrolan Santai di Warung Kopi脫口秀）而聞名，Indro Warkop則是該團僅剩的成員，目前致力於指導並鼓勵新一代年輕人將印尼的喜劇藝術發揚光大。
職業：演員
地區：印尼
影響：一名多才多藝的演員，備受好評。
在印尼備受好評的雷薩拉哈迪安，曾演出超過50部電影作品，從喜劇、浪漫劇、恐怖片到歷史劇等等，戲路相當廣泛。事實上，雷薩拉哈迪安是以模特兒起家，並在演出《裹頭巾的女人》（Hanung Bramantyo’s Woman with a Turban，2009）之後一舉成名，目前則以傳記片《Habibie & Ainun》（2012）飾演的前總統BJ Habibie一角而聞名。
職業：作家
地區：印尼
影響：當代廣受歡迎的作家，她的作品充滿時代精神。
從事文學事業之前，戴維萊斯塔里是名詞曲創作者，還是1990年代做受歡迎女子團體RSD的成員之一。而後轉型成為作家，作品類型囊括流行小說、中短篇小說，戴維萊斯塔里可說是塑造印尼現代文學的要角之一，其中最知名的著作是科幻小說系列《超新星》（Supernova），她的作品經常強調環境生態和時代的精神，許多部作品已被翻拍成電影，例如：《母親》（Mother，2011）、《紙船》（Paper Boats，2006）以及屢獲殊榮的《咖啡哲學》（Coffee Philosophy，2005）。
職業：作曲家
地區：印尼
影響：作品享譽全求的古典作曲家
印尼最著名的古典作曲家阿南達蘇卡蘭，將印尼豐富而獨特的音樂傳統元素注入作品中，其中，最著名的創作有《Rapsodia Nusantara》、《Voyage to Marege》、《A Better World》等等。他曾長居西班牙，因而深受當地文化的影響，更與西班牙的音樂基金會合作（Fundacion Musica Abierta），希望能透過古典音樂幫助殘疾兒童。
職業：音樂家
地區：印尼
影響：印尼爵士音樂的教父兼指揮家
多才多藝的爵士音樂家Erwin Gutawa身兼許多角色，舉凡作曲家、音樂家，到指揮家、音樂製作人等等，在長達35年的職業生涯中，他曾與TiTi DJ、Chrisye和Rossa等知名印尼歌手合作，並與管弦樂隊合作，包括擔任倫敦交響樂團的指揮。此外，他也經常出現在電視節目《印尼偶像》中擔任評審。
職業：舞者、編舞家
地區：印尼
影響：具影響力的印尼傳統舞蹈推廣者
Didik Hadiprayitno是一名在表演傳統爪哇舞和峇里舞的跨性別舞者，其藝名為「Didik Nini Thowok」，以編舞家和舞者著稱。Didik Hadiprayitno在表演時會化身為女性，他最著名的創作是《Tari Dwimuka》和《Two Mask dance》，並曾為多個重要貴賓展演過這兩部作品。此外，他的作品也融合了其他國家的舞蹈傳統，包括印度、日本和西班牙等等，並透過他在日惹市的學校Natya Lakshita，推廣這項藝術。
職業：演員、影像創作者、作家、Titimangsa基金會創辦人
地區：印尼
影響：一名文化企業家，透過各種投資以支持當地的手工藝品創作。
Happy Salma是一名多才多藝的印尼文化的推廣者，不僅是知名的電視電影演員、製作人、撰寫短篇故事的小說家，更是Titimangsa基金會的的創始者，該基金會致力於推廣印尼的戲劇及文學作品。近年來，她又增添了「商人」的身份，為珠寶品牌Tulola的共同創辦人，該品牌銷售結合傳統手工藝的高端珠寶。
職業：藝術家
地區：馬來西亞
影響：創新思維，在全球引領馬來西亞紡織風潮
藝術家Marini Ramlan在各式媒材領域皆佔有一席之地，包括繪畫、插畫、陶藝、紡織，以及花紋設計等等，橫跨多項專長，名聲遠播。馬來籍首位出席國際知名紡織貿易展Surtex的參演者，曾擔任媒體公司Primeworks Studio的製片暨內容創意總監，時常身兼模特事業，更致力於慈善活動，親臨吉隆坡秋傑區的貧民窟裡，替孩童無償授課。
職業：藝術家
地區：馬來西亞
影響：對後現代的獨到見解，在藝術界打響名號。
馬來西亞最熟為人知的當代視覺藝術家Ivan Lam，在轉戰繪畫和其他媒材前，主修網版印刷。Ivan Lam的作品多受流行文化和商業設計的影響，後現代的強烈視覺令人驚豔。曾在威尼斯雙年展及巴賽爾藝術展展出，其作品同時也為馬來西亞美術館和國油藝廊收藏之一。
職業：雕刻家
地區：馬來西亞
影響：化腐朽為神奇，復興傳統工藝。
Anniketyni Madian 雕工極為精細、奢華，她是傳統馬來木雕工藝的實踐者，也是馬來西亞唯一仍堅持傳統工藝的女性。她作品的靈感許多來自婆羅洲Pua Kumbu（五彩禮儀棉布）的紡織設計，重新演繹砂拉越傳統紡織，翻新傳統工藝，增添現代色彩。
職業：影視導演
地區：馬來西亞
影響：電影處女座在亞洲影視大獲成功
三年前，張吉安結束12年的節目廣播生涯後，臨時轉換跑道，踏入電影界當起導演，首部作品票房亮眼。張吉安導演的第一部長片作品《南巫》（The Story of Southern Islet），改編自童年往事，背景設為馬來西亞的偏鄉地帶，作品充斥著民間信仰、奇幻色彩，目前在業界大獲好評、榮獲諸多獎項，拿下2020金馬獎最佳新導演和國際影評獎等至高榮譽。
職業：作家
地區：馬來西亞
影響：歷史類小說家陳團英的寫作才華引起國際矚目
歷史小說家陳團英在爭取智慧財產權失利後，轉換職業跑道。他的處女座《雨之賜》（The Gift of Rain, 2007）入圍布克獎（Man Booker Prize）13強，第二本小說《夕霧迷園》（Garden of Evening Mists, 2012）更晉身至布克獎前6強，並贏得英仕曼亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）及斯科特歷史小說獎（Walter Scott Prize for Historical Fiction）。2019年，其小說改編電影更是榮獲入圍金馬獎9座獎項的殊榮。
職業：鋼琴家、作曲家、指揮家
地區：馬來西亞
影響：多重身分的音樂家，堪稱天才的Tengku Ahmad Irfan。
有天才兒童之稱的Tengku Ahmad Irfan，在二十出頭的歲數就以過人才華驚艷群眾，無論是以古典鋼琴家、作曲家、或是以指揮家的身分，皆備受讚賞。Tengku Ahmad Irfan畢業於紐約朱利亞德學院，曾與無數管弦樂隊共同演出，包括Neeme Järvi、 David Robertson 、以及 Robert Spano等等知名指揮家。他的管絃作曲Keraian（2017）在紐約愛樂New York Philharmonic上首演，近期還被點名擔任馬來西亞愛樂樂團Malaysian Philharmonic Orchestra的首位青年大使。
職業：Joe Sidek Production 創辦人
地區：馬來西亞
影響：一手將檳城打造為世界知名的文化首都
喬治市藝術節總監Joe Sidek對藝術的推廣不遺餘力，在他的帶領下，將原本只有一天的喬治市藝術節發展成為期30天的藝術盛會，國際知名的藝文活動讓檳城市容煥然一新。同時還在古晉市舉辦砂拉越藝術節Rainforest Fringe Festival，並買下Tropfest在檳城展出的所有權，該活動是全球最大的短片電影節。
職業：Instant Cafe Theatre共同創辦人暨藝術總監
地區：馬來西亞
影響：以劇院舞台致力打破世俗規範
Jo Kukathas 1989 年共同創辦Instant Café Theatre Company，為現任藝術總監，同時也身兼作家、導演、演員多重身分。這間公司名稱源自當時馬來西亞的時代背景，充滿政治壓迫的社會環境使得咖啡廳成為唯一可靠的資訊來源。經時間的推演，咖啡廳儼然已發展成激盪思想、打破陳規的最佳溫床，並以嘲諷喜劇、劇場、和音樂等形式為主。
職業：演員、導演、製片
地區：馬來西亞
影響：票房冠軍背後的創意首腦
同時身兼演員、導演、製片的Tiara Jacquelina，不僅是馬來西亞劇場界指標，更在電影界闖出一片天。2004年，Tiarar參與主演兼製作史詩奇幻片Puteri Gunung Ledang ，馬來西亞第一部大成本電影，並在舞台劇版本擔任主演；2018年則是改編賣座電影《輝煌年代》（Ola Bola），指導音樂劇版本的演出。更創立特許學校The Enfiniti Academy，教導偏鄉學生英文和戲劇知識。
職業：Sutra Dance Foundation創辦人暨舞者
地區：馬來西亞
影響：宣揚傳統印度舞蹈價值的舞蹈大師
馬來西亞出生的Ramli Ibrahim是精通各式舞蹈的編舞家暨古典舞者，包括起源於奧里薩邦的奧迪西舞、泰米爾納邦的婆羅多舞和芭蕾舞。1983年創立Sutra Dance Theatre，致力於推廣奧迪西舞，並鼓勵年輕族群多加參與傳統舞蹈。2018年，受頒印度政府最高市民榮譽的蓮花士勳章。
職業：搖滾樂團
地區：中國
影響：因真人秀一夕爆紅，Mandarin樂隊在中國掀起風潮。
另類搖滾樂團Mandarin成軍不到兩年就在中國聲名大噪，主唱兼合成器樂手Chase、吉他手肖駿、鼓手安雨，成員三人在2020年中國音樂型綜藝節目《樂隊的夏天》出演後，隨即受到國際的關注及讚賞。同年釋出單曲《搖籃曲》（Cradle Song）、《朝》（Asa）、《回聲》（Echo），以及首張專輯《Mandarin》。
職業：攝影師
地區：菲律賓
影響：透過肖像攝影直視問題核心
Mark Nicdao 從事媒體編輯和廣告媒體近二十餘年，職涯期間產出不斷，同時也是菲律賓最重要的攝影師之一。Mark Nicdao親密且包容的攝影風格受到青睞，更因為替各大菲律賓及海外名流拍攝肖像作品而聲名大噪，知名影星如凱莉･珍娜、露西･托雷斯、歌星亞當･李維、拳王梅威瑟皆是他合作過的對象。他也是一名藝術家，曾在馬尼拉舉辦數次展覽，展示作品以現成物結合雕塑為主。
職業：藝術家
地區：菲律賓
影響：羅納德透過藝術創作深刻剖析菲律賓歷史，現今東南亞最昂貴的當代藝術家。
羅納德為東南亞藝術圈重要的領銜人物之一，極度主義的創作手法，作品內容極為細緻，如荷蘭畫家波希般的構圖，並融合超寫實具象物和卡通風格的普普元素。其作品多反映菲律賓歷史文化，以充滿情感、層次豐富的意象辨析當地原住民與殖民文化對菲律賓的影響。2011年，羅納德的畫作《Grayground》在香港蘇富比拍賣會上，以美金110萬的高價售出，打破東南亞當代藝術售價紀錄。
職業：攝影師
地區：菲律賓
影響：以獨到的攝影技術紀錄菲律賓原住民文化
四十年來，攝影師暨視覺藝術家Neal Oshima致力於以攝像鏡頭探討文化本質。攝影範圍涵蓋紀錄、廣告、編輯，以拍攝菲律賓原住民部落和傳統習俗而聞名，並探討原住民族群適應現代生活的方式。其作品隱含某種民族誌研究或記錄方法，一張張當地民族和手工文物的影像，提供觀者窺探其背後形成的文化。
職業：藝術家
地區：菲律賓
影響：有機物的形體，描繪出敏感議題核心。
當代觀念藝術家Geralidine Javier 作品涉足多項議題，以具象或解構方式描繪死亡、衝突、宗教主題、自然形式等，探討菲律賓文化的層層面向。除了畫家身分，Geralidine 也利用其他媒介創作。2003年，榮獲菲律賓文化中心的13位最佳藝術家獎項（Cultural Center of the Philippines’ Thirteen Artists Award），更曾在菲律賓、德國、南韓、馬來西亞以及新加坡等地舉辦過個人展覽。
職業：電影導演
地區：菲律賓
影響：直觀地揭露菲律賓嚴峻的社會現況
獨立電影製作人 Brillante Mendoza廣受藝評喜愛，其作品採取寫實、不造作的角度觀察菲律賓社會最真實的樣貌。同時為導演、監製、編劇、劇場攝影、攝影指導，其獨特的手持拍攝手法，以及平靜、自然的演技展現鮮明的個人風格。Brillante的創作生涯獲獎無數，2009年的作品《The Execution of P》替他贏得坎城影展的最佳導演獎。
職業：電影導演
地區：菲律賓
影響：超長片電影作品提供角色發揮的空間
實驗電影導演Lav Diaz的作品內斂、緩慢，多關注社會及政治議題。二十餘年來，對自己的國家貢獻無數電影作品，在2013年，以成名作《歷史的終結》（Norte, the End of History）獲得國際關注。Lav Diaz 以其超長片風格聞名，2004年的《一個菲律賓家庭的進化》（Evolution of a Flipino Family）就長達643分鐘。
職業：創作歌手
地區：菲律賓
影響：菲律賓日前最受歡迎的創作歌手
Moira Dela Torre在2017年因為翻唱菲律賓樂團Moonstar88的Torete 而爆紅，如今已是菲律賓最成功的創作歌手之一。同年，她的單曲Titibo-Tibo 獲得菲律賓創作競賽殊榮Himg Handog，2018年登上菲律賓Spotify最多串流收聽次數的歌手。2013年至2014年參加菲律賓之聲（The Voice of The Philippines），自2019年起擔任菲律賓偶像（Idol Philippines）班底評審。
職業：音樂家
地區：菲律賓
影響：Ely Buendia在菲律賓樂壇仍影響甚鉅
Ely Buendia在菲律賓當代音樂和流行文化的近年發展中，具有舉足輕重、不容忽視的地位。喜愛Ely Buendia的族群不分貴賤，除了擁有廣大的粉絲外，專業樂評也給予一致好評。90年代以橡皮頭樂隊（Eraserheads）吉他手、作曲兼主唱出道，在學院搖滾界大放異彩，成為菲律賓最受歡迎的樂隊之一。自2016年起開始擔任復古靈魂樂龐克樂團Apartel主要演出成員。
職業：歌手、演員
地區：菲律賓
影響：從音舞劇到迪士尼公主，她的天籟嗓音傳遍世界各地。
鮮少有人符合迪士尼公主應有的氣質嗓音，Lea Salonga 的天賦異稟卻能讓她兩度擔任迪士尼公主的歌唱配音。身兼歌手及演員二職，以《西貢小姐》（Miss Saigon）原倫敦劇組演出中，穿透力十足的獨特嗓音獲得青睞，榮獲東尼獎、奧立弗獎等國際知名獎項。曾擔任1992年迪士尼動畫電影《阿拉丁》（Aladdin）中的茉莉公主、 1998年《花木蘭》（Fa Mulan）以及2004年《花木蘭2》（Mulan II）中花木蘭等角色的歌唱配音，更在百老匯音樂劇《悲慘世界》（Les Misérables）中擔任主要演出。
職業：合唱團
地區：菲律賓
影響：世界聞名的合唱團，引進古代音樂元素。
菲律賓瑪德利加合唱團，又稱Madz，獲獎無數，名聲享譽國際，曾在數位國家領袖面前演出。成立於1963年，瑪利德加合唱團表演風格橫跨多種音樂類型，包括古典、民俗、流行等，而主要專注於文藝復興時期的牧歌形式，半圓形隊伍為他們的招牌標誌。他們同時也是第一個兩度獲得歐洲合唱大賽獎（European Grand Prix for Choral Singing）的合唱團。
職業：STPI董事
地區：新加坡
影響：在新加坡及東南亞一帶促進藝術實驗的重要推手
Emi Eu從1990年以來不斷關注新加坡藝術發展，數年以來當地藝術因其推動而大幅成長。2009年起，擔任當代藝廊暨印刷紙廠工作坊STPI（Singapore Tyler Print Institute）執行董事，同時任職於紐約大都會藝術博物館，以及巴黎和威尼斯的藝廊工作。現為香港巴賽爾藝術展甄審委員會的一員。
職業：新加坡國家美術館、新加坡美術館館長
地區：新加坡
影響：對新加坡藝壇的推廣不遺餘力、無人能及
策展人兼行政管理人Eugene Tan推動新加坡藝術界十年有成。自2013年，擔任新加坡國家美術館及新加坡美術館館長，兩大美術館在Eugene Tan的帶領下大幅成長。先前也擔任過視覺藝術發展中心Gillman Barracks的總監，並策畫新加坡雙年展及2005年威尼斯雙年展的新加坡展館的重大展覽。
職業：Art Galleries Association Singapore 董事長、Chan Hori Contemporary董事
地區：新加坡
影響：策展協助藝術商業化並攏絡畫廊經營
藝術家身分出生、藝廊經營兼策展人Khai Hori，現為Art Galleries Association Singapore 總裁暨Chan Hori Contemporary 董事。Khai Hori在新加坡及東南亞地區推動藝術發展，並凝聚藝廊族群，同時擔任巴黎東京宮（Palais de Tokyo）藝術企劃副董事、新加坡美術館以及新加坡國家文物局高階策展人。
職業：藝術家
地區：新加坡
影響：備受藝評讚賞的青年藝術家，透過炭筆插畫探討文化本質。
2020年新加坡最佳青年藝術家Chen Yanyun 以炭筆插畫、動畫、和裝置藝術探討身體的、文化的、以及傳統的本質意義。其作品多為表現人體物質性和植物形式，直視大自然和歷史對客體的消磨。Chen Yanyun 於2019年因動畫作品 Women in Rage 受到矚目，還在耶魯新加坡國大學院擔任講師，並且共同創辦出版商Delere Press。
職業：雋語執行長、出版商
地區：新加坡
影響：推動新加坡文學背後的最大功勞
Edmund Wee 長期促進新加坡文學發展，近期推動城市文壇興起，現為獨立出版商雋語創辦人，該機構曾出版Adeline Foo、Jeremy Tiang和Amanda Lee Koe 等新加坡知名作家。2015年，Edmund Wee 自掏腰包，設立雋語獎最佳未出版小說獎項，挖掘更多新加坡文學人才。同時具設計師身分的Edmund Wee 還於2018年獲得新加坡總統設計獎，該獎項則是新加坡設計業界的最高榮譽。
職業：詩人
地區：新加坡
影響：新加坡詩壇裡直言不諱的女性詩人
新加坡英詩文學獎28年來出現首位女性獲獎人！她是詩人Marylyn Tan，在新加坡文壇打破藩籬、挑戰傳統思維。Marylyn Tan機靈、反傳統的觀點讓她打響名聲，對於性別政治、宗教和性等禁忌話題毫不迴避。先前曾做過單口喜劇，現為藝術團體Dis/Content創辦人。
職業：作家
地區：新加坡
影響：知名電影《瘋狂亞洲富豪》原小說作者
Kevin Kwan 放棄原先攝影師的工作，轉向寫作後，隨即靠他的第一部小說《瘋狂亞洲富豪》（Crazy Rich Asians, 2013）大獲商業成功。小說內容改編自Kevin Kwan孩提時代優渥生活的印象。2018年，同名改編電影的票房獲利讓他掀起一陣亞洲文化風潮。隨後出版兩部續集小說《中國富女友》（China Rich Girlfriend）與《富人問題一籮筐》（Rich People Problems），2020年則出版愛情小說Sex and Vanity 展現其創作多樣性。
職業：唱片製作人、作詞人
地區：新加坡
影響：全球各地最佳唱片幕後推手
唱片製作人兼作詞人Tat Tong 發行無數暢銷歌曲，其作品在66個國家拿下唱片排行第一，並且有60張白金唱片認證，還有11張唱片在亞洲歌曲排行榜奪冠。The Swaggernautz是位於美國洛杉磯的詞曲創作和製作二人組，新加坡出身的Tat Tong擔任詞曲創作兼製作， 替波多黎各歌手路易斯･馮西填詞並共同製作單曲Apaga La Luz。該單曲於2020年入圍格萊美獎。也曾改編馮西2017年的西班牙神曲Despacito 至中文混音版。
職業：Pangdemonium 藝術總監、SRT 董事、Wild Rice 藝術總監
地區：新加坡
影響：新加坡三人翻新劇場文化
新加坡劇場文化界的三大前輩，彭耀順、Gaurav Kripalani、以及王愛仁三人分別擔任該地最大的劇場公司，分別為Pangdemonium、Singapore Repertory Theatre(SRT)和Wild Rice。彭耀順於2010年辭去演員及電視主持的工作後創立Pangdemonium；Gaurav Kripalani為新加坡國際藝術節活動總監；王愛仁則是以Wild Rice劇場挑戰傳統的風格聞名。去年，三人首度聯手，合拍短片電影The Pitch。
職業：新加坡舞蹈團Singapore Dance Theatre 首席舞蹈
地區：新加坡
影響：芭蕾舞者Kwok Min Yi挑起重擔，挑戰高難度角色
Kwok Min Yi於2012年加入新加坡舞蹈團Singapore Dance Theatre，2020年被指定為首席舞蹈，成為該團體第一位新加坡女性首席舞蹈。同時也是第一位擔任《天鵝湖》（Swan Lake）裡的主要角色奧蒂特（Odette）的新加坡籍舞者，該角色難度極高，非常具有挑戰性。曾與國際知名舞蹈公司合作，包括皇家芭蕾舞團The Royal Ballet、華盛頓芭蕾舞團The Washington Ballet以及英國國家芭蕾舞團English National Ballet。
職業：雕塑藝術家
地區：台灣
出生於1938年、現年83歲的朱銘，持續創作至今已超過六十年，不論是俐落展現出形體之美的《太極系列》，或是紀錄眾生百態的《人間系列》，朱銘都能以雕刻賦予石材、青銅、不鏽鋼等堅硬媒材，細膩而柔軟的線條，形塑著生命的美好。
來自台灣苗栗的朱銘本名朱川泰，從雕刻師傅起家，後師承台灣雕塑大師楊英風。在藝術創作上，朱銘秉持著創新的精神，突破自我之餘，更頻頻為台灣雕塑藝術立下新標竿。1999年成立的朱銘美術館，除了收藏朱銘歷年來的珍貴作品，更引進國內外藝術展覽，致力將台灣的藝術能量推廣到全世界，並積極發展兒童藝術教育，從基礎開始培育台灣藝術的未來。
職業：藝術家
地區：台灣
亞洲臉孔、藍色頭髮、女性......這些是江宥儀幾年前於紐約時的鮮明形象，她曾與 Gucci 合作展開「#TFWGucci」跨界藝術計畫、在2018年被《富比世》雜誌評選為亞洲30位30歲以下藝術類別的傑出人士，黃心健更登上紐約時報。2021年江宥儀在台灣舉辦個人首次以裝置為主的展覽，將疫情之下蓄積的能量化為藝術，與大眾分享。
職業：新媒體藝術家
地區：台灣
早在20多年前就投入新媒體藝術領域的黃心健，擅於運用VR、動力機械及程式運算等技術創作，雖然有別於傳統的藝術媒材，但他認為，創作的核心仍不脫對人性的關照，比如獲得威尼斯影展最佳VR體驗獎的《沙中房間》，就探討了生命記憶與死亡的體驗。
職業：導演
地區：台灣
從《海角七號》、《賽德克・巴萊》到《KANO》等電影，魏德聖在台灣電影史上不斷寫下亮眼成績，他一向熱衷於以台灣本土的歷史軌跡作為創作電影的題材，不論是如《海角七號》中懷抱夢想的小人物，或是如《賽德克・巴萊》的史詩級英雄鉅片⋯⋯不管劇情時空如何推移，他依舊懷抱著對台灣的情感，並以電影作為媒介，致力將台灣這塊土地的能量與故事，讓更多人看見，不過他心中所懷抱的願景，並非只是寫好故事、拍好電影而已，他心中有一塊更大的版圖正在慢慢構築。
職業：藝術家、作家、畫家
地區：台灣
身兼作家、畫家、詩人和講者，蔣勳是台灣最受推崇的美學鑑賞家之一，本期他也於封面故事專訪中，和我們分享疫情爆發之後，蔣勳對藝術、美學與生命的深切體會。
職業：創作歌手、音樂製作人
地區：台灣
業界稱她為珊妮老師，歌迷和朋友則喜歡稱她為公主，陳珊妮20多年來一直不斷重新定義流行音樂，已然是台灣樂界的代表人物。在這場疫情之下，陳珊妮如何看待台灣音樂產業的發展？Tatler專訪邀你一起踏進黑暗與光明交織的珊妮宇宙。
職業：大提琴演奏家
地區：台灣／美國
無論是在舞台上用大提琴演奏各種曲目，還是以跳脫常規的方式傳遞音樂，大提琴演奏家馬友友都致力於想像力的激發以及對人性的關懷。
職業：雲門舞集藝術總監
地區：台灣
去年自林懷民手中接下雲門舞集掌舵者一職的鄭宗龍，將自己的出生與經歷轉化為乘載飽滿文化聲色的身體語彙。儘管甫接班就遇上疫情與票房收入的嚴峻挑戰，反而推動了鄭宗龍與雲門加速去了解5G、AR、VR等世界的更多可能性。
職業：明華園總團長陳勝福、歌仔戲演員孫翠鳳
地區：台灣
歌仔戲團明華園自1929年創立以來，走過歌仔戲的黃金年代、挺過時代的傾軋，並親身經歷了因新興影視娛樂出現，而從內台退到野台的困頓。在明華園總團長陳勝福和歌仔戲演員孫翠鳳的努力下，歌仔戲從民間藝術重回國家級殿堂，明華園的下一步，是傳承、是發揚，也是期許歌仔戲能邁向產業化。
職業：劇作家、表演工作坊藝術總監
地區：台灣
被譽為現今最頂尖的中文劇作家，賴聲川的成就不計其數，從創立表演工作坊，到推出《那一夜，我們陳勝福・孫翠鳳說相聲》、《暗戀桃花源》及《寶島一村》等作品，都持續為華人劇場開拓出新的視野。
職業：歌手
地區：南韓、泰國、紐西蘭
影響：寫下流行女團新頁，再創K-pop歷史高峰。
Blackpink不僅在南韓，放眼全球都是名氣最響亮的當紅女子團體，也是韓國流行音樂產業影響力無遠弗屆、蔓延至世界上每一個角落的最佳明證。儘管創團至今只有短短五年光景，她們為期不長的職業生涯裡，已不斷刷新各項記錄，尤其是網路上的聲量無人能敵：Blackpink是Youtube上追蹤人數最多的天團，她們有三則影片都累積超過了10億的觀看次數。
職業：Big Hit娛樂公司創辦人暨執行長
地區：南韓
影響：音樂製作人暨娛樂產業鉅子，BTS防彈少年團等韓流團體的幕後推手。
作為韓國稱霸全球文化產業重要人物之一的房時爀，是Big Hit娛樂公司也就是眾多南韓流行音樂明星，特別是BTS防彈少年團所屬經紀公司的創辦人與老闆。藝名Hitman Bang的他在創立Big Hit之前，曾在競爭對手JYP娛樂旗下多年，擔任作曲家和音樂製作人。2020年他的公司首次公開募股（IPO），使他成為南韓娛樂產業首位億萬富翁。
職業：藝術家
地區：日本
影響：無政府主義、發人深省的同時，亦展現豐饒的美學盛宴，這位日本藝術家在IG年代成功獲得了全球廣大受眾的喜愛。
作為世界上最知名、風格辨識度最高的藝術家之一，草間彌生近幾年再度迎來了新的事業高峰。這位91歲高齡的雕塑家、畫家和裝置藝術家，圓點與巨型南瓜女王，以前衛藝術來探討性、身份認同、心理健康和性別關係等議題。雖曾在日本接受傳統藝術訓練，她的作品中反映了更多旅居美國期間，從普普藝術到抽象表現主義的影響。
職業：藝術家
地區：日本
影響：在定義與塑造當代藝術美學上扮演要角，且影響力不僅止於日本。
作為日本最具影響力的當代藝術家之一，村上隆在傳統精緻藝術風格中融入流行文化美學。他以明亮、鮮豔與充滿卡通感的色調，反覆呈現怪奇角色、蘑菇、花卉和骷髏頭著稱；並發想出「超扁平」（superflat）一詞來形容自己的作品，和泛指日本藝術傳統。而作為藝術綜合公司Kaikai Kiki的創辦人，他也是不少時尚品牌長期合作的熱門藝術家。
職業：小說家
地區：日本
影響：其充滿哲思冥想、內斂又感性的慢熱文風，讓他成為風靡全球的代表性文學人物。
村上春樹是全球最傑出的現代作家之一，他運用各種素材打造了一系列膾炙人口的全球暢銷小說。其作品純熟的結合了日常生活的種種細節與魔幻寫實的想像，探討的主題涵蓋斯多葛主義（Stoicism）式的冷靜與隱忍、懷舊、孤獨和人與人之間的聯繫。1982年以《尋羊冒險記》嶄露頭角後，他憑藉《挪威的森林》（1987）以及《發條鳥年代記》（1995）大放異彩，確立其文壇地位。
職業：電影導演
地區：南韓
影響：以叫好又叫座的名作《寄生上流》，讓世界看到韓國電影。
作為南韓現今最負盛名也囊括最多大獎入袋的作者型導演，奉俊昊的作品不僅具備吸引觀眾的魅力，還取得了藝術成就和專業評價上的雙贏。2019年，他以自己執導的電影《寄生上流》於全球一夕爆紅；該片是有史以來票房最高的韓國電影，也是第一部獲得奧斯卡最佳影片大獎的非英語片，更是第一部在坎城影展贏得金棕櫚獎的韓國片。他鏡頭下充滿黑色幽默、大多難以分類的故事，為當代社會現狀提供了極盡挖苦諷刺的獨到註解。
職業：漫畫家、動畫導演暨吉卜力工作室（Studio Ghibli）共同創辦人
地區：日本
影響：深受喜愛的動畫天才，其作品定義了現代動畫，並為人文敘事樹立典範。
日本傳奇動畫師宮崎駿是多部最受推崇的動漫經典的導演，包含《魔法公主》（1997）、《神隱少女》（2001）以及《霍爾的移動城堡》（2004）等膾炙人口的作品都是出自他之手。此外，他也是1995年成立的吉卜力工作室的共同創辦人，以及最重要的創作主力。宮崎駿摒棄簡單的善惡二元對立之分，以描繪深刻的人文主義、錯綜複雜的故事著稱，同時在人類對地球生態的影響與和平和暴力之間的拉扯等議題，也多有探討著墨。
職業：三麗鷗（Sanrio）創辦人
地區：日本
影響：Hello Kitty凱蒂貓之父
辻信太郎對全球視覺文化的影響力之深與廣，恐怕罕人能及。身為專門生產消費性產品的公司「三麗鷗」的創辦人，他是讓Hello Kitty登上世界舞台的最大功臣；他於1960年創辦該公司並成功奠定其卡通角色王國的不敗地位，直到2020年夏天才以92歲的高齡退休，交棒給孫子辻朋邦——後者還比Hello Kitty年輕了14歲。
職業：演員
地區：印度
影響：印度最有魅力的電影明星，數十年來一直是寶萊塢之王。
有「King Khan」之稱的Shah Rukh Khan是印度現代電影界的代表人物，也是世界上最成功的電影明星之一。曾主演過的賣座巨片包括《怦然心動》（又名《緣來是你》，Kuch Kuch Hota Hai，1998）、《我的名字叫可汗》（My Name Is Khan，2010）以及《愛無止境》（Jab Tak Hai Jaan，2012），以將文化衝突與受排擠族群問題戲劇化的角色聞名。他同時也擁有娛樂和體育事業的商業帝國，更是相當活躍的慈善家。
職業：作曲家
地區：日本
影響：擅長絢爛的電子曲風，是形塑現代音樂的代表人物之一，有「新音樂教父」之稱。
早在1970年代末期，身為Yellow Magic Orchestra成員的坂本龍一，已是全球電子音樂先驅之一，對電子樂到嘻哈等各種類型的音樂，都有著開創先河的深遠影響。作為一個自小受古典樂薰陶，後來主修民族音樂的作曲家，他非常擅長融合各式各樣的曲風；此外他也是獨奏家、製作人及著名電影配樂大師，作品包含《末代皇帝》（1987）和《神鬼獵人》（The Revenant，2015），兩部配樂作品都為他贏得了葛萊美獎肯定，前者更幫他抱回一座奧斯卡小金人。
職業：藝術家
地區：南韓
影響：將日常生活中隨處可見的工業產品抽離重塑，打造沉浸式感官體驗的藝術裝置。
南韓藝術家梁慧圭的作品，無論是形體還是概念都同樣引人入勝，讓觀眾沉浸在感官體驗中。探討連結與疏離等主題的她，以擅長將生活中的事物轉化為藝術創作聞名，從食品到工業風扇，再到代表作的百葉窗，都在她手中搖身一變成為奇異而夢幻、極繁主義以及高感官體驗性的抽象裝置藝術、雕塑和行為藝術。近期她旅居柏林和首爾兩地，並代表南韓參加了2009年威尼斯雙年展。
職業：音樂人
地區：南韓∕美國
影響：融合不同文化和音樂類型曲風，打造洗腦、另類、難以歸類的獨特樂曲。
在美國和南韓兩地長大的Yaeji Lee兼具作詞作曲人、饒舌歌手以及DJ等多重身份，她的音樂也反映了她的多元文化背景。結合來自浩室（House）、流行樂和Trap等曲風的影響，再搭配輕語呢喃、英韓混雜的雙語歌詞，以帶點詼諧諷刺的角度演繹對兩種文化的看法，並直言不諱有關自身心理健康方面的種種掙扎。她的另一個知名特色是另類又頗具私人派對氛圍的現場表演，參加的粉絲經常可以品嘗到她最愛的咖哩料理。
職業：導演
地區：越南∕美國
影響：紀錄片導演，感性還原李小龍生平使他一戰成名。
獨立電影導演包阮的知名度與職業成就，在2020年隨著他迄今最受好評的作品，也就是紀錄片《若水》（Be Water）的上映有了顯著的提升。該片採用檔案資料來交替還原李小龍的一生。身兼導演、製片和攝影師的他，曾以美國經典電視節目《週六夜現場》（Saturday Night Live）為主題，拍攝了他的首部紀錄片《Live From New York》（2015）。此外，他也是炙手可熱的廣告導演，許多知名大牌如Google、Amnesty International和可口可樂都曾是他的客戶。
職業：演員和製片人
地區：印度
影響：印度演藝世家星二代姊妹花，雖各自選擇了不同的演藝之路，卻同樣地游刃有餘。
有了Sonam和Rhea這對姊妹，寶萊塢的未來可說是一片光明。她們同是印度電影巨星和大咖雲集的Kapoor家族成員，只是扮演的「角色」截然不同；Sonam於2013年的《我是妳的羅蜜歐》（Raanjhanaa）嶄露頭角之後，一直都是備受追捧的女主角，此外她也是慈善家和相當活躍的公益支持者；而Rhea則選擇了製片人這個幕後工作，製作的電影當中自然包含了姐姐的數部作品。
職業：詩人
地區：印度
影響：印度最負盛名的詩人，也是倡導理性和寬容的重要發聲者。
Javed Akhtar深受古典烏爾都語（Urdu）詩歌歷史的熏陶，他感動人心的作品使他成為印度最知名和最受喜愛的詩人。曾擔任編劇和作詞人，出身自傳承七個世代的文人和政治世家的他，也是聯邦院（Rajya Sabha）亦即印度上議院議員，並積極參與社會運動，主要關注人權和世俗主義等議題。
職業：音樂家
地區：巴基斯坦
影響：全球最有感染力的音樂家之一，演繹傳承數百年、擁有悠久歷史傳統音樂的歌手。
出身600年歷史的音樂世家，Rahat Fateh Ali Khan以巴基斯坦Qawwali吟唱音樂大師之姿建立起全球性的影響力。他的叔叔Nusrat Fateh Ali Khan是把Qawwali演唱藝術推上全球舞台的傳奇人物，他則追隨了叔叔的腳步，經過八年的訓練以後，在15歲時加入了叔叔的樂團，並最終成為指定接班人。他的歌聲也讓多部巴基斯坦和印度電影增色不少。
職業：演員
地區：印度
影響：寶萊塢當前最成功的演員，主演的作品獲得了眾多獎項。
Alia Bhatt是Bhatt演藝世家的一員，也是印度最受歡迎和最受好評的年輕演員之一。她以扮演前衛而有趣的角色聞名，2014年以公路電影《愛的自由公路》（Highway，2014）嶄露頭角後，過去四年間她曾三次獲頒有「印度奧斯卡」之稱的電影觀眾獎（Filmfare Awards）最佳女演員；此外她也積極參與環保和動物權益相關運動，並創立了自己的時尚品牌。
職業：演員
地區：印度
影響：這位一夕爆紅的寶萊塢超級巨星，已證明了自己具備長青不敗的實力。
Priyanka Chopra是寶萊塢最閃亮的巨星，她躋身印度電影界頂尖一線明星之列已有將近20年光景，多才多藝且樂於接受各種挑戰，甚至包含冷血無情的角色。她曾五度獲頒印度電影觀眾獎（Filmfare Awards，相當於印度的奧斯卡獎），也是贏得2000年世界小姐后冠的選美皇后，並以歌手之姿成功享譽國際；此外，她也是女權和環保等議題的積極倡議者。
職業：演員
地區：印度
影響：在螢幕上發光發熱的演員，在他為期不長的演藝生涯裡一直廣受好評。
Ranveer Singh是印度年輕一代的電影明星中最受讚譽的一個，他在自己所扮演的每一個角色裡，都體現了強烈的招牌特色、個人魅力和感染力。他在兩部史詩巨片《寶萊塢之亂世紅顏》（Bajirao Mastani，2015）和《帕德瑪瓦蒂：愛無所懼》（Padmaavat，2018）中，以出演權傾一時的角色而聞名，但也飾演過動作片中的英雄人物、罪犯等等；而2019年《街頭有嘻哈》（Gully Boy）中充滿抱負的音樂人角色，甚至啟發他進而成立了自己的唱片公司。
職業：作家
地區：美國∕南韓
影響：觀察入微和出色的人物對話掌握能力，使她成為異鄉生活的傑出記錄者。
香港出生的韓裔美籍作家李倫京擅長以敏銳而機智的筆觸描繪人際關係，她憑藉處女作《鋼琴教師的情人》（The Piano Teacher，2009）一舉成名；這部以1940和1950年代的香港為背景的小說，不僅一問世便暢銷大賣，還被翻譯成26種不同語言版本。其後續作品《The Expatriates》（2016）同樣以客居香港的僑民為主題，且已獲得妮可基嫚的製作公司Blossom Films青睞，將改編成電視影集。
職業：演員
地區：馬來西亞
影響：亞洲最擅長演繹各種不同角色也最長青的影星之一
早年在故鄉馬來西亞曾經是舞者和選美皇后，楊紫瓊先是因出演1990年代的一系列香港動作片而嶄露頭角；她大多以堅韌、幹練的形象示人，並以嫻熟的武藝和特技聞名。後來，她因飾演一系列經典角色而成為國際巨星，從《007：明日帝國》（Tomorrow Never Dies，1997）、《臥虎藏龍》（2000）到《藝妓回憶錄》（Memoirs of a Geisha，2005）、《以愛之名：翁山蘇姬》（The Lady，2011）等，都是她膾炙人口的作品。
職業：漫畫家
地區：馬來西亞
影響：將馬來西亞生活精髓融入作品中的漫畫家
本名Datuk Mohammad Nor的馬來西亞國寶級漫畫家Lat，作品能引起該國各個社會階層的共鳴。他以描寫普通百姓以及捕捉馬來西亞日常生活節奏的才華聞名，以輕鬆詼諧的方式處理社會和政治問題，採用溫和、精妙的語調來避免冒犯和反感。他已經出版了20多本漫畫，處女作問世時他還只有13歲。
職業：藝術家
地區：菲律賓
影響：國寶級東南亞藝術家，在華麗的具象藝術中融入社會寫實主義。
以BenCab的暱稱廣為人知的具象畫家Benedicto Cabrera，是菲律賓最傑出的當代藝術家。他的作品以人物肖像畫，尤其是將其中的人物服裝，以令人讚嘆的生動而獨特的筆觸來呈現最為出名。此外，因參與1970年代對馬可仕政權的示威抗議，他的畫作也開始出現社會批判性而受到矚目。他的職業生涯分為菲律賓和倫敦時期，目前他定居在碧瑤（Baguio），並在當地設立了自己的同名博物館。
職業：作曲家
地區：菲律賓
影響：菲律賓最重要的作曲家，寫出多首陪伴該國國民多年，膾炙人口的歌曲。
Ryan Cayabyab的職業生涯可以回溯到1950年代，至今他已創作出許多菲律賓最具代表性的經典歌曲。他是該國最有成就的作曲家、編曲家和音樂總監，曲風和表演風格之多元令人目不暇給，從芭蕾舞、歌劇和交響樂到流行音樂、音樂劇、舞曲、電影和電視配樂一應俱全。他也曾主持過自己的長青電視節目，最近則在多個電視真人實境秀擔任評審。
職業：電影導演
地區：菲律賓
影響：文青類型電影的最愛，其作品樸素而低調卻能闡述強而有力的政治觀點。
Kidlat Tahimik因在菲律賓國內具有廣大的影響力而有「菲律賓獨立電影之父」之稱，放眼全球也有不少他的影迷。兼具導演、作家和演員等不同身份，本名Eric Oteyza de Guia（Kidlat Tahimik在Tagalog他加祿語中意為「安靜的閃電」）的他，作品最知名之處，在於儘管常帶有輕描淡寫的幽默與隨和，仍對新殖民主義提出了尖銳的批判，而他的處女作《灑了香水的惡夢》（Perfumed Nightmare，1977）更是其中最經典的代表。
職業：作家
地區：菲律賓
影響：以文學形式提煉菲律賓文化與歷史精髓的大師
Francisco Sionil José是菲律賓著名的小說家，以探討階級衝突和人際關係的小說著稱。1949年開始以英語寫作的他，至今已經出版了超過35本作品；包含隸屬於史詩《羅薩萊斯傳奇》（Rosales Saga）系列的《偽裝者》（The Pretenders，1962），至今仍是他最為人所熟知的作品。除了寫作，他也是記者和書店、出版社和藝廊的創辦人。
職業：舞蹈家和編舞家
地區：菲律賓
影響：菲律賓芭蕾之后，以一人之力推動了該國當代舞蹈發展。
Alice Reyes是菲律賓當代舞蹈的關鍵人物，該國之所以能打造出讓舞蹈藝術開花結果的客觀條件，她功不可沒。1970年身兼舞蹈家、編舞家、老師和藝術指導的她創立了Alice Reyes Dance Company，並舉辦了該國首場當代舞蹈表演，隨後更名為菲律賓芭蕾舞團（Ballet Philippines），是菲律賓文化中心常駐表演團體，而文化中心也是由她所領導。Alice Reyes最受推崇之處，在於能夠創作出展現菲律賓國家特色的作品。
職業：導演
地區：台灣
電影作品風格豐富多變，在西方與東方文化中游刃有餘，出生於台灣屏東的導演李安，以2006年的《斷背山》與2013年的《少年Pi的奇幻漂流》兩部佳作，至今仍是唯一兩度奪得奧斯卡最佳導演獎的亞洲導演，「台灣之光」的封號實至名歸。
綜觀李安導演歷年來的作品，從動作、武俠、奇幻到劇情與愛情片，即使題材橫跨數種領域，人物的情感向來是李安的創作焦點，亦是他作品能觸動人心的原因。而近年來，李安更積極在作品中導入新科技，為全球電影藝術帶來更多可能。
自2018年開始，李安擔任台北金馬影展執行委員會主席，年年參與金馬獎，並經常以自身經驗鼓勵台灣影視發展，對於推廣台灣電影不遺餘力。
職業：藝術家
地區：中國
影響：中國最著名的當代藝術家之一，煙火是他最出人意料的靈感繆思。
蔡國強透過橫跨繪畫、裝置藝術、影片和表演的藝術形式，創作出能滿足概念訴求又極其迷人的美麗作品。成長於文化大革命期間的他，年輕時時常可以聽到火藥爆炸聲，後來便將其作為主要創作媒介之一；不僅用於作畫，更運用在壯觀的爆破特效裡，後來這也成了他的招牌特色。獲獎無數的他曾於1999年的威尼斯雙年展獲得了金獅獎。
職業：電影導演
地區：中國
影響：現代中國電影藝術的棟梁，以視覺美學令人讚嘆的電影作品聞名。
中國電影導演張藝謀的作品以無懈可擊的視覺美學著稱，且經常刻畫出片中人物在面對不可抗力的局勢與威脅時所展現的韌性。他所執導的一系列史詩巨作最為人所稱道，如處女作《紅高梁》（1987）、《大紅燈籠高高掛》（1991），後來的兩部武俠片《英雄》（2002）和《十面埋伏》（2004）則為他累積了更廣大的觀眾群。2008年北京奧運的開幕式和閉幕式表演也是由他執導。
職業：電影導演
地區：中國
影響：他壯麗中又不失細膩的作品，在定義代表性的中國電影世代扮演要角。
電影導演陳凱歌擅長結合壯觀的視覺效果、悲天憫人的敘事風格與對個人內心掙扎的探討。其處女作《黃土地》（1984）一上映就在中國電影界掀起了一場革命，而《霸王別姬》（1993）更是大獲成功，也為他贏得了坎城影展金棕櫚獎；隨後他還以知名歷史故事為題材拍攝了《荊軻刺秦王》（1998）。
職業：作曲家
地區：中國
影響：中國傑出現代作曲家，精通各種截然不同的音樂語彙，且能游刃有餘地運用。
譚盾是多產的中國戲曲、西方歌劇以及交響樂和協奏曲作曲家，因為《臥虎藏龍》（2000）和《英雄》（2002）配樂而晉升為主流。以多元的中國文化，尤其是少數民族的音樂和生活方式為靈感，他經常使用採用特殊有機素材製成的樂器。2008年北京奧運頒獎典禮的配樂也是出自他的手筆。
職業：作家
地區：中國
影響：對形塑當代中國科幻小說貢獻良多的作家
中國首屈一指的科幻小說作家劉慈欣，曾九度奪得中國科幻小說界最高榮譽的銀河獎。劉慈欣常被視作中國第一個賽博龐克（Cyberpunk）作家，也以創作具備獨特中國風格的科幻小說著稱。他最知名的作品是「地球往事」三部曲，其第一部曲《三體》（2008）在2014年推出英語譯本後，於2015年獲得了全球科幻文學界最具影響力的雨果獎。
職業：作家
地區：中國
影響：自成一格的文學天才，以橫跨風格與類型的作品贏得了諾貝爾獎肯定。
小說家莫言是中國最重要的當代作家暨世界文學瑰寶，他在2012獲頒諾貝爾文學獎。山東省出身，本名管謨業，這位多產的作家善於描寫普通百姓的故事以及他們於社會中面臨的挑戰。他的歷史小說經常伴隨著尖銳、諷刺性的批判，並融入極端的自然主義與大量的魔幻寫實風格，以及神話與世俗元素。
職業：演員
地區：新加坡
影響：主演多部經典名作的巨星，也是中國電影界代表性世代的靈魂人物。
鞏俐是中國最優秀的演員之一，以演繹敏感而堅強的現代獨立女性著稱。在與張藝謀和陳凱歌兩位名導合作，尤其是透過《紅高梁》（1987）、《大紅燈籠高高掛》（1991）和《霸王別姬》（1993）等三部作品，成為家喻戶曉的明星之後，她憑藉在中、外製作裡主演的不同角色，贏得眾多獎項與好評。她進軍好萊塢最重要的作品是2005年的《藝妓回憶錄》（Memoirs of a Geisha）。
職業：演員
地區：中國
影響：擁有強大演技實力的耀眼女主角
章子怡是集感性與傲人才華於一身的巨星，各式各樣的角色，從浪漫愛情劇的主人翁，到意想不到的動作片英雄，甚至是反派間諜，都難不倒她。合作過的知名導演包括《臥虎藏龍》（2000）的李安，《英雄》（2002）和《藝妓回憶錄》（2005）的張藝謀，《一代宗師》（2013）的王家衛等，後者為她奪得了12個最佳女主角獎項。最近，她主演的歷史劇《上陽賦》正式於中國播映，這也是她的小螢幕初試啼聲之作。
職業：電影導演
地區：香港
影響：無論是在香港還是好萊塢，重新定義動作片的國際大導演。
吳宇森以暴力美學呈現黑社會故事的動作片，樹立了新的風格化美感典範。受武俠片和美國西部文化的影響，他在戲劇情境中融入情感豐沛的角色刻畫，並因此在香港以動作驚悚片嶄露頭角，從1986年的《英雄本色》開始拍攝了一系列的英雄喋血警匪片，後來更以《變臉》（Face/Off，1997）和《不可能的任務2》（Mission: Impossible 2，2000）於好萊塢大放異彩。
職業：漢雅軒（Hanart TZ Gallery）總監暨亞洲藝術文獻庫（Asia Art Archive）共同創辦人
地區：香港
影響：帶動中國當代藝術在中國乃至全球流行風潮的關鍵人物之一
張頌仁是孜孜不倦的中國藝界翹楚，身為策展人和藝廊經營者，他在1970年代末期就開始策劃展覽；1983年開設了香港第一家專門交易當代中國藝術作品的漢雅軒，直到今天他一直都是該藝廊業主。他是令中國當代藝術登上國際舞台的重要推手，由他策劃的代表性展覽包含1993到97年的「後89中國新藝術」。此外，他也是亞洲藝術文獻庫的共同創辦人。
職業：電影導演
地區：香港
影響：香港最受推崇的電影導演，他的作品是全球藝術電影界的最愛。
王家衛是大師中的大師，他在過去30年間一直是世界上最廣受讚譽的藝術片導演之一，同時其作品也非常受到大眾喜愛。他辛酸淒美、浪漫、呈現濃厚藝術氛圍、色彩飽滿、宛如視覺饗宴的風格，長久以來都是各大影展和獎項的寵兒：《春光乍洩》（1997）為他贏得了坎城影展的最佳導演獎，其他好評不斷的作品包含《重慶森林》（1994）、《花樣年華》（2000）和《一代宗師》（2013）。
職業：藝術家
地區：香港
影響：超過半世紀以來，不斷挑戰打破香港藝術界框架。
以「蛙王」稱號為人所熟知的郭孟浩是概念藝術、裝置藝術和行為藝術家，他在1960年代末期作為香港當代藝術先驅之一而嶄露頭角，且很快就以不拘一格、打破常規的實驗性作品聲名大噪。他的《塑膠袋計畫》（Plastic Bag Project，1979）是中國大陸首個行為藝術作品。他還曾代表香港參加2011年威尼斯雙年展，並曾從事教育、策展和藝術行政工作。
職業：演員
地區：香港
影響：地球上最酷的男演員
周潤發是放眼全球最具魅力的電影明星之一，他在自己的故鄉香港，憑藉出演《英雄本色》（1986）等眾多動作片中的經典角色，成為家喻戶曉的大明星；參演《臥虎藏龍》（2000）和《神鬼奇航3：世界的盡頭》（Pirates of the Caribbean: At World’s End，2007）等名作之後，更一舉登上國際影壇殿堂。出身貧寒的他以生活儉樸著稱，並表示計劃將自己的財產捐贈給慈善機構。
職業：K11創辦人、新世界發展執行副主席兼行政總裁暨周大福執行董事
地區：香港
影響：努力不懈的行動派藝術推手。
身為香港最重要的藝術支持者之一，鄭志剛（Adrian Cheng Chi-kong）總是在不斷地尋找讓藝術與家族旗下的新世界地產王國接軌的可能性。他創建了承載遠大企圖心，集購物和文化中心為一體的K11 Art Mall和K11 Musea，以及專門提供策展和駐館機會，來促進中國當代藝術發展的K11藝術基金會。他也在中國國家博物館和英國皇家藝術學院（Royal Academy of Arts）等機構擔任官方職務。
職業：藝術家和音樂人
地區：印尼
影響：對現代印尼表演藝術、音樂和舞蹈有著深遠的影響。
Guruh Soekarnoputra是音樂家、藝術家和藝術推手，他的父親是印尼第一任總統蘇卡諾（Soekarno）；很顯然，他為自己選擇了一條截然不同的道路。他是將傳統元素融入印尼現代行為藝術，來為其打下基礎的先驅之一，也是一位多產的編舞家。1970年代，他以Guruh Gipsy樂團成員的身份發揮了影響力；該樂團令眾多明星齊聚一堂，創作出結合印尼傳統音樂和西方音樂的樂曲。
職業：詩人、小說家、演員和音樂人
地區：印尼
影響：多才多藝，涉獵大多數文化領域，且均表現出色。
Remy Sylado是擁有多重面貌的文化風潮開創者，具備詩人、作家、演員、音樂家和許多其他身分。他在1970年代是以導演起家，之後不久很快便開始寫詩，將幽默、叛逆的精神引進印尼詩歌中，藉此確立了自己的詩人地位。80年代他創立了自己的雅加達劇團，同時更成為著名的民族音樂家。然後，1990末期他又轉而開始寫作，以一年推出兩本小說的驚人速度，成功化身暢銷作家。
職業：作家、編舞家、前雲門舞集藝術總監
地區：台灣
林懷民原是一位小說家，過去成名作包含中短篇小說集《蟬》。留學美國期間，林懷民開始學習現代舞，1973年回到台灣，創辦了台灣第一個全職舞團雲門舞集，並在1983年成立國立台北藝術大學舞蹈系，全面培植台灣舞蹈實力。
林懷民的編舞風格融合東方美學與西方現代舞技巧。經典文學《白蛇傳》與《紅樓夢》，或是傳統技藝如太極、打坐與書法，乃至當代社會現狀，都是他編舞的靈感泉源，正因如此，林懷民宛如文化大使，以舞蹈帶著台灣文化走到世界各地。
2013年林懷民榮獲有「現代舞諾貝爾獎」之稱的「美國舞蹈節終身成就獎」，目前仍是亞洲第一人。2019年底，林懷民從執掌46年的雲門舞集退休，交棒給現任總監鄭宗龍，將舞台留給了年輕世代。
職業：美國舊金山芭蕾舞團首席舞者
地區：中國
影響：芭蕾藝術的先行者，躋身頂尖舞者之列已超過20年。
譚元元是美國舊金山芭蕾舞團的首席舞者。她在年僅20歲時就已接下這個頭銜，是有史以來最年輕的一位，也是第一位在主要西方芭蕾舞團擔此重任的中國舞者，且至今已有23年之久。疫情期間她搬回了中國，並於2020年11月在電視競技節目《舞蹈風暴》中驚艷亮相。
