彈琴說愛：魏德聖

擺脫歷史的束縛，這次導演魏德聖以音樂劇的方式訴說愛情，新片《52Hz, I love you》希望人們擺脫孤單，都能享受人生溫暖的幸福感。

早在台灣上映前，《52Hz, I love you》便已在北美巡演，透過社群網站的流佈，「這是一部快樂溫暖的電影。」，魏德聖則說，在海外要看到一部台灣電影實屬不易，早在前一部電影《Kano》下片後，在北美放映得到極大迴響，當時已答應以北美為優先。「同時試試口耳相傳的力量，畢竟口碑是沒有邊界的。」第一波的發酵魅力，也的確擴散回台灣了。

說起《52Hz, I love you》的拍片初衷，這部片屬於小品，年輕時就埋下創作的種子，想讓兩位扮演喜鵲的人在情人節相遇，「蠻喜歡見到從配角躍為主角那種趣味性。」，他認為不管年齡、狀態如何，人不能孤單，應當去追求愛情、享受被愛，孤單容易封閉自己、虐待別人為樂，正向的面對人生的酸甜苦辣，人生才會精采。關於片名，「52 Hz」代表鯨魚的頻率，是全世界最孤單的聲音，一直傳不出去，生命只有暗戀與單戀，女生個性像貓，性情難以捉摸，又期待又害怕愛情。藉由鯨魚和貓這兩個意象，在平行時空竟然能夠遇見，也產生有趣的故事張力。

他並笑說，此次擺脫歷史的束縛，能夠自由創作，可說非常愉快的執導經驗。「採用音樂劇的方式，是希望傳達厚度，歌詞和音樂能在片中發揮力量，多餘的戲劇便不用出現。」而片中兩位男性角色，游大河與小安都有他的影子，小安身上有他年輕時對感情的期待，一個不小心就踩到愛情，游大河則有他對夢想的堅持，愛情期待與經濟壓力兩邊在擠壓，「卅幾歲的人不可能成功，正是愛情與麵包找不到平衡的年紀，所有的感情都是一種賭注。」「我只有在工作上浪漫」，現實中的他不會刻意製造，生活上二人共同承擔好與壞，享受在一起的感覺，「刻意製造的浪漫越短命」，生活上的體諒才是維持的重要元素，行為、心理、感受上毋須言語，愛情不用證明，說起一直在背後支持的太太，「我知道她懂的。」，他附註一句，但仍須適時表達，牽手也是一種方式，「口口聲聲說我愛你很俗氣」。

魏德聖向來喜歡採用素人，連台北市長柯文哲也在片中卡一腳，「但這四位角色都是樂團主唱，本就具備角色的專業性及舞台魅力，專業不在演技，但炒熱氣氛與互動交流都非常在行，讓觀眾更有投射感。」跟前幾部電影相較，這部片僅39天就拍完了，「以往拍攝時，總是天氣找麻煩，這次天和地利人和，加上團隊默契也到位了」。這部電影全程在台北拍攝，在淡水營構一座美麗的戶外花市，劇組也步入富錦街取景，不少觀眾走出電影院，竟有著身在歐洲城市的錯覺，「城市裡人與人的形體很近，心卻很寂寞遙遠。」，全片鎖定在孤單族群，不管是失婚的、失戀的、暗戀的，另外一個需要被接納的則是同志族群，「但我希望創造快樂的同志，不是悲情及辛苦的，觀眾在看完這部電影，能有溫暖的幸福感。」而在簡單的故事架構裡，導演暗埋了許多細節及看法，第一次看到快樂，第二次再深入到角色心理去，「所以這部電影適合看兩次。」魏德聖笑著說。

他從不在乎得獎與否，「愈能挑戰電影價值的愈能得獎，然而一旦得獎這部影片便會定義在某一年份」，他所希冀的是「永遠是一部電影，讓電影成為永久的價值」，這是他的一生使命，「不理會別人的期待，我只要對自己負責，對電影負責就好。」在高唱願有情人終成眷屬之餘，他下一部拍片計畫已鎖定在四百年前的台南，出身台南永康的他，也已準備好面對另一層次的自我檢視，期許能再為台灣電影再開闢一條公路，供後人行旅。（攝影╱Pinhe Wei；服裝提供╱Brooks Brothers）