「音樂劇在臺中」2020年以「築愛追夢」為主軸，推出首演票房完售、觀眾好評爆棚的臺灣原創音樂劇—瘋戲樂工作室《台灣有個好萊塢》，此劇改編自電影《阿嬤的夢中情人》，曾為去年第56屆金馬獎開場演出。由三金音樂鬼才王希文身兼音樂總監與製作，親自操刀譜寫15首原創歌曲，並改編多首臺灣耳熟能詳的歌曲，使這齣臺語音樂劇既搖滾又時髦！

《台灣有個好萊塢》

描述決心奉獻終身給電影的男女主角，在築夢道路上所遭遇的崎嶇與跌宕；演出現場更搭配即時投影，還原1960年代的片場，以幽默寫實的手法重現臺語電影的黃金年代。王希文曾表示，六〇年代的臺灣曾是全球第三大電影產業體，如今聽到國片，好像聽到保育類動物一樣。因為對自己的土地產生了好奇，希望用他擅長的音樂劇創作致敬深愛的電影：「這是一齣用我們的語言、文化、記憶、情感，講述臺灣這片土地的故事。」導演楊景翔表示這齣戲相當呼應時代：「這是關於一群人為了夢想，在艱難的環境之下，仍然堅持做喜歡的事情。因為疫情的關係，我們都彷彿被偷走了半年，希望能藉由演出帶給觀眾滿滿正能量。」

表演資訊：

音樂劇在臺中—瘋戲樂工作室《台灣有個好萊塢》

2020/07/31（五）19:30

2020/08/01（六）14:30

2020/08/02（日）14:30

《台灣有個好萊塢》2019年於臺北首演4場，場場人氣爆棚、叫好又叫座！以年輕人打破現實框架、追求夢想的熱血劇情出發，幽默又寫實的重現60 年代台語片最輝煌的時期，將台語聲韻轉化成不同於過往的音樂劇風格，結合劇場實力演員與影視唱將明星，一起乘風追夢。

物件因劇場展現生命，劇場因物件而豐富敘事創意。

歌劇院「2020新藝計畫」以「偶戲、物件劇場」為主題，向中臺灣新銳藝術家徵件，遴選出兩件作品：吳峽寧與僻室的—《包在我身上》以及羅翡翠與頑劇場的《親愛的戴斯》。前者透過田野調查蒐集臺中的故事，出身自清水的吳峽寧希望透過作品放大臺中易被忽略但相當珍貴的生活日常。展覽將以一組組內含模型的半開包包，探討離家追夢的心境，並搭配6場以「返家」為題的互動演出。後者以「紙」為主要運用物件，以溫柔的故事帶領觀眾探索生∕死議題，主創之一的羅翡翠表示：「親愛的戴斯將帶領孩子談論『人生大事』，也帶大人以不同的方式認識生命百態。」演出中，讓紙偶從無相到有生命，呼應作品的生命之旅。

表演資訊：

2020新藝計畫—吳峽寧 ╳ 僻室《包在我身上》

展覽日期

2020/07/11（六）－2020/07/26（日）週二至週日11:30-20:00（每週一休展）

演出日期

2020/07/24（五）19:00

2020/07/25（六）14:00、16:00、19:00

2020/07/26（日）14:00、16:00

創作團隊僻室走訪臺中5 個各具特色的地點，把各處多樣的生活樣貌，化為一座座故事場景，每個場景以一組內含模型的半開包包展現，搭配田野調查所採集的文字、聲音及攝錄像紀錄，讓觀者能自在地探訪創作團隊所建立的臺中記憶；當凸凸廳化為一座佈滿回憶的大腦時，不同場景的縮小模型世界也正翻轉著我們對臺中的樣版印象。

2020新藝計畫—羅翡翠 ╳ 頑劇場《親愛的戴斯》

2020/07/31（五）19:30

2020/08/01（六）14:30、19:30

2020/08/02（日）14:30

世界各地的人用著不同的語言稱呼他，我們總是害怕他的來臨，恐懼他的靠近。但沒有人知道，他是什麼模樣。《親愛的戴斯》由音樂人羅翡翠，與劇場創作者黃凱臨、擊樂表演者余若玫共同創作。融合聲響、音樂、偶戲與面具等形式，探索生命的意象，譜奏出一首幽默且溫柔的生命之歌。

偶偶偶劇團—《紙要和你在一起》曾在2015年愛丁堡藝穗節上大放異彩，並獲得許多專業藝評媒體四顆星評價，其中《The Stage》就提到：「成功揉合其巧思和原創性，在黑衣操偶師的巧手以及聲音、肢體動作交互搭配之下，讓平面紙不但瞬間幻化成富有想像力的物件，也賦予戲偶活靈活現的生命力」。偶偶偶劇團團長孫成傑，擅長以極簡的物品激發兒童的想像力，本劇使用紙張演出，搭配操偶師的扮演串連出三則故事：〈老人與小皮球〉、〈小小紙風車〉、〈紙要和你在一起〉，偶偶偶劇團也於記者會現場示範紙張的千變萬化，一下化身為狐狸，轉而又變為魟魚，讓人驚呼連連，希望透過「紙張」傳達人際相處、自我認同等寓意，激發孩子們的想像力。

表演資訊：

偶偶偶劇團《紙要和你在一起》

2020/08/08（六）19:30

2020/08/09（日）14:30

紙張真神奇，可以裁切、摺疊、拼貼，可以是平面或立體形式呈現，還可以說故事！偶偶偶劇團「全紙」演出的經典作品，屢受國際演出邀約，2015年赴愛丁堡藝穗節演出，更獲選為BBC駐藝穗節的精選節目，運用不同質地的紙展現多種紙偶型態，串聯三則故事，突破對紙的既有框架，激發出更多想像力！

歌劇院「夏日特選」聚焦於5檔適合闔家共賞的演出，達康.come的阿達與康康雙人組今年升級為無敵《三口組》，邀約少見女漫才演員哈利同台演出全新製作，以情境短劇、漫才及音樂故事三種喜劇形式展開一連串爆笑對話，這般笑浪襲擊要讓觀眾將壓抑大半年的煩悶一次噴發出來！擅長以歌仔戲說故事的風神寶寶兒童劇團，這回改編膾炙人口的《西遊記》章回段子，新作《風神寶寶與悟空叔叔的地府歷險記》，讓孩子能正向面對生命課題、樂觀的想像與同理心；歌劇院駐館藝術家包大山則首度跨界劇場，以半自傳體創作《RUN》，與導演洪健藏透過手繪與劇場元素尋找成長軌跡，包大山感性地說：「這是一齣適合全齡共賞的演出，每一個人都可以在作品中看見自身的追尋，是大人的童話，孩子的寓言。」

表演資訊：

達康.come笑現場《三口組》

2020/07/03（五）19:30

2020/07/04（六）14:30

2020/07/05（日）14:30

達康.come 回來了！阿達與康康雙人組今年升級為無敵「三口組」！邀約稀有女漫才演員—哈利一同參戰！漫才、情境短劇、音樂故事各具特色的喜劇演出，三張嘴皮子的笑浪襲擊，輕鬆零負擔的劇場體驗，年度療癒身心的最佳選擇。

風神寶寶兒童劇團《風神寶寶與悟空叔叔的地府歷險記》

2020/07/11（六）14:30、19:30

2020/07/12（日）14:30

風神寶寶的爸爸牛魔王被地府閻羅帶走了，在悲傷之後，風神寶寶打起精神決定找上最靠譜的萬事通悟空叔叔幫忙！這次，事情真的能如風神寶寶的預期般順利嗎？在重重關卡後，風神寶寶能得到光明與溫暖的答案嗎？

「臺灣版太陽馬戲團」的舞鈴劇場《VALO首部曲—阿米巴》

以獨步全球的扯鈴演出型式，結合舞蹈、體操、歌唱、多媒體等精彩元素，讓大小朋友看得目不轉睛；其二為故事工廠—《再見歌廳秀》，描述七、八〇年代紅極一時的歌廳秀，在時代變遷下導致秀場文化逐漸凋零，但秀場人物堅持：The Show Must Go On! 的拼搏心情隱隱呼應疫情期間劇場人的努力與心境，故事工廠執行長林佳鋒喊話：「希望劇場愈來愈旺，我們會以加演為目標，希望征服臺中觀眾。」

表演資訊：

舞鈴劇場《VALO首部曲—阿米巴》

2020/08/15（六）19:30

2020/08/16（日）14:30

在宇宙起始之初，陰陽離子撞擊所誕生的原始生命─阿米巴，即將展開一段穿越水火地風的旅程，找到生命中最亮的那一道光。演出包含獨步全球的扯鈴演出型式，結合舞蹈、體操、歌唱、多媒體等精彩元素，打造虛實交錯的舞台幻境，帶給觀眾一個充滿想像和驚奇的舞鈴世界。

「夏日放∕FUN時光」系列，國外節目不缺席！加碼推出「FUN映中」，精選法、韓國劇場製作實況錄影於中劇院播出。凡購買《台灣有個好萊塢》前二高票級者，憑票券可兌換法蘭西戲劇院《伊蕾克特拉∕奧瑞斯特》或韓國原創音樂劇《狂愛詩人—韓波》任一場次入場券；另有歌劇院會員專屬場次，歡迎新舊會員來「包場」，獨享歌劇院會員尊榮體驗！

更多2020 NTT夏日放／FUN時光節目資訊：

故事工廠《再見歌廳秀》

2020/08/22（六）14:30、19:30

紅極一時的歌廳秀，隨著禁忌的消失，秀場文化也漸漸凋零。留美的阿揚被父親找回加入秀場歌廳秀，卻使節目面臨「不台不西」的定位問題，加上黑道的攪局、後台複雜的情愛關係，演出幾乎被迫喊停……但阿揚仍堅持：The show must go on！這是一場歌廳秀的告別演出！也或許是今日臺灣通俗文化的縮影！

歌劇院駐館藝術家包大山《RUN》

2020/08/28（五）19:30

2020/08/29（六）14:30、19:30

2020/08/30（日）14:30

本劇場作品與新銳實力派劇場創作者洪健藏共同創作，改編包大山到英國念書創作出第一本繪本作品《RUN》，故事的主角一個喜歡說故事的女孩不斷地奔跑轉變，揮別過去的糾結，同時通往勇氣的道路。留法肢體獨角戲表演者黃凱臨一人演繹老中少跨齡角色，並邀請療癒系跨界音樂人龔鈺祺操刀音樂創作。

購票資訊

2020/06/03 (三) 12:00 —06/07 (日) 23:59 歌劇院會員預購
2020/06/08 (一) 12:00 全面啟售