通過潑灑、複合、拼接、滲透等等手段,製作和控制著一種邊際間離的視覺效果,關渡美術館館長及當代藝術家曲德義,呈現熱情飽滿與極度冷靜兼具的藝術境界。

在韓國出生,返台就讀於師大美術系,之後又旅居法國,身為韓國華僑的曲德義,多元的文化背景,通過潑、刮、塗、抹、流、磨等技法,一再的推疊與減去,見到了飽滿鮮明的色彩交錯融合,左邊錯綜的色彩是感性地帶,右邊方框以單色詮釋則是理性境界,豐富飽滿的視域,常常吸引人陷入畫面中的沉思。

曲德義日前在双方藝廊展出個展「居間的維度」,走進每一幅畫,都不難察覺到色彩原料的厚度,對比、互補與鄰近色系相互重疊,其中的巧妙常常讓人拍案叫絕,曲德義則笑說,畫了四十年,這是慢慢累積出來的形式風格,盡量不自我重複,「從空間、造型、造型、光線,我嘗試找出新的詩意語彙,而每一個作品都是一種冒險」,他特別享受戶外陽光的變化,經常從爬山中尋找素材與靈感,海拔高度不同,樹種與顏色相對也不相同,而影響他最深的是法國,四季分明,低調優雅地穿出自我,「台灣的光線太強烈,法國的氣候與人文,讓我不會只抬頭看,而是低頭看影子下的顏色和光線的變化。」

2017-09-20 16.10.14.JPG

西方的語彙,加上東方的人文思考,形成了曲德義特殊的表現創造力,他運用層層的乳膠與壓克力,又運用留白與打磨的技法,幾何抽象、水墨暈染、與即興潑灑,一次又一次跨越色彩與形式的界線,從中也看出作品風格的大躍進,不妨撥空一探這理性與感性兼具的對比世界。