陸希傑。

米蘭展前，Poltrona Frau已決定正式生產陸希傑的《明心見性》作品；而當《明心見性》首次在米蘭展出現，引起了廣大迴響。回在台北現場，直擊到這件國際性作品，甚至親自坐上這把扶手椅，在皮革包覆金屬的結構下，卻是無比的舒適柔軟席捲而來。陸希傑侃侃而談，暢述了與國際大廠的合作過程，從溝通過程中差點起爭執，到深自體悟所謂的品牌價值觀的重要性，望眼國際，陸希傑對自身與產業也有著更多的鞭策與期許。

陸希傑自行研發創製的Play Ground系列家具。

---

設計「明心見性」時，想傳達出什麼訊息？ 
當初收到競圖比賽題目時，雖說要以「扶手椅」作為 設計本體的藍圖，但是我認為，既然品牌被喻為「家具界的愛馬仕」，便要好好地運用品牌最被讚譽的上好皮革。 於是所有與人體直接碰觸處，都與框架脫離，轉為一整張 連續的皮革手工藝品，再細緻地嫁接到東方的框架上。而 張力下的軟性材質，給予全新舒適的身體感官，既可以承 受人體重量，並且透過傳統重力全新重組，改由上方懸 吊，呈現出一種彷彿脫離地面的漂浮感。

---

 此設計榮獲冠軍，可否簡單分享一下感想？ 
其實這次的比賽過程，我看到「堅持品牌精神」的重要性。既然是一個擁有百年工藝歷史的品牌，一定非常有深度與很多想要捍衛的理念。透過參觀他們的品牌博物館，學到了很多與皮革相關的知識以及他們品牌文化的脈 絡。而東方人其實對於品牌價值觀的學習仍須提升，我們 總希望買到的產品物超所值、童叟無欺，但是品牌之所以 是品牌，就是因為背後隱含許多意涵，也就是附加價值。 這個部分是我們往往忽略的重點。很多人也說能夠到米蘭 參展是「台灣之光」，在我看來，若是對自己設計圈更有 信心，應能更坦然宏觀地面對得獎這件事。 

---

為何選擇明代的家具作為發想？ 
我在米蘭展，發現一個很有趣的現象，就是不約而同有些展品都有著「東西融合」的氣質。這是一個設計國際化的現象，既是必然的趨勢，也是不可抵擋的力量。我選擇用明代椅作為設計靈感來源，是因為這是大家都熟悉的 「中國椅」具象姿態，簡練純粹，同時也與現代西方幾何 相互迴響。我想最好的創意其實都應該要跳脫「原創性」 的窠臼，跨越舊的設計而產生。設計本是一種溝通，作品 本身就應該兼具設計者本身對自己文化、風格與自我性格的自明性。也應該對設計史與使用者有所交代。《明心見 性》本來其實是一對，一個高、一個矮，猶如「日、月」 兩字拼成的「明」，但是也許這個矮的比較符合扶手椅的意象吧，最後只生產了矮的這一張。

---

是否計畫持續發展一系列 設計作品？ 
《明心見性》很有趣地，其實反映出我設計空間以及其他家具或物件時的一貫風格。我想，當設計做久了，會內化成為一種自發性的習慣，像過去我們自行研發的Play Ground 系列家具，也有著《明心見性》的影子。

---

對於後進有何建議？
「關心別人、關心自己」其實是很重要的一個關鍵， 我們能夠認知自己以及傾聽別人的時候，往往就是設計可 以達到平衡的時候。我們也要有所堅持並且透過時間遞嬗，來追求並印證我們的堅持。即使在沒有太多資源可以讓我們進行實驗性的study，但是也不能看輕自己。我認為不妨師法日本設計師們，他們總能為每個設計找到與自己文化的連結，五感體悟既徹底也很豐富；一個好的設計 師，一定要對周遭都有「感受」，不能只沉浸在比稿及進度之中，這是我的想法。

---